WEBVTT

00:00:01.000 --> 00:00:04.000
Die brillante Bühnenautorin Adrienne Kennedy

00:00:04.000 --> 00:00:06.000
schrieb ein Buch namens

00:00:06.000 --> 00:00:08.000
"Menschen, die eine Hauptrolle in einem meiner Stücke spielten".

00:00:08.000 --> 00:00:10.000
Und falls ich ein Buch schreiben sollte,

00:00:10.000 --> 00:00:12.000
würde es

00:00:12.000 --> 00:00:14.000
"Künstler, die in meinen Austellungen gezeigt wurden" heißen,

00:00:14.000 --> 00:00:16.000
da meine Arbeit

00:00:16.000 --> 00:00:19.000
zum Verstehen von Kunst und dem Verstehen von Kultur

00:00:19.000 --> 00:00:22.000
durch das Auseinandersetzen mit Künstlern,

00:00:22.000 --> 00:00:25.000
durch das Sehen was die Künstler beabsichtigten

00:00:25.000 --> 00:00:27.000
und was sie tun und wer sie sind, zustande gekommen ist.

00:00:28.000 --> 00:00:30.000
Jay Jay aus "Gute Zeiten"

00:00:30.000 --> 00:00:33.000
(Beifall)

00:00:33.000 --> 00:00:35.000
war natürlich bedeutend für viele Menschen

00:00:35.000 --> 00:00:37.000
auf Grund von "dyn-o-mite"

00:00:37.000 --> 00:00:39.000
aber vielleicht war er wichtiger

00:00:39.000 --> 00:00:42.000
als der erste wirklich schwarze Künstler

00:00:42.000 --> 00:00:44.000
in der Hauptsendezeit.

00:00:45.000 --> 00:00:47.000
Jean-Michel Basquiat

00:00:47.000 --> 00:00:49.000
war wichtig für mich, weil

00:00:49.000 --> 00:00:52.000
er der erste schwarze Künstler in Echtzeit war,

00:00:52.000 --> 00:00:54.000
der mir die Möglichkeit davon gezeigt hat,

00:00:54.000 --> 00:00:57.000
wer und von was ich bald Teil sein würde.

NOTE Paragraph

00:00:57.000 --> 00:01:00.000
Mein gesamtes Projekt ist über Kunst,

00:01:00.000 --> 00:01:02.000
besonders, über schwarze Künstler,

00:01:02.000 --> 00:01:04.000
sehr generell

00:01:04.000 --> 00:01:06.000
über die Art wie Kunst

00:01:06.000 --> 00:01:08.000
die Art, wie wir

00:01:08.000 --> 00:01:11.000
über Kultur und uns selbst denken, ändern kann.

00:01:11.000 --> 00:01:13.000
Mein Interesse gilt Künstlern,

00:01:13.000 --> 00:01:16.000
die Geschichte verstehen und neu schreiben,

00:01:16.000 --> 00:01:18.000
die über sich selbst

00:01:18.000 --> 00:01:20.000
in der Geschichte

00:01:20.000 --> 00:01:22.000
der weitgefassten Welt der Kunst nachdenken,

00:01:22.000 --> 00:01:24.000
die aber neue Plätze

00:01:24.000 --> 00:01:27.000
zum Sehen und Verstehen für uns erschaffen haben.

00:01:27.000 --> 00:01:30.000
Ich zeige hier zwei Künstler, Glenn Ligon und Carol Walker,

00:01:30.000 --> 00:01:33.000
zwei von vielen, die, für mich, wirklich

00:01:33.000 --> 00:01:36.000
die wesentlichen Fragen formulieren, die ich

00:01:36.000 --> 00:01:38.000
als Kuratorin an die Welt bringen wollte.

00:01:38.000 --> 00:01:41.000
Ich war interessiert an der Idee

00:01:41.000 --> 00:01:43.000
des 'Warum' und 'Wie'.

00:01:43.000 --> 00:01:46.000
Ich konnte eine neue Geschichte,

00:01:46.000 --> 00:01:48.000
eine neue Erzählung in der Kunstgeschichte

00:01:48.000 --> 00:01:50.000
und eine neue Erzählung in der Welt erschaffen.

00:01:50.000 --> 00:01:52.000
Und um dies zu tun, wusste ich,

00:01:52.000 --> 00:01:55.000
dass ich sehen musste auf welche Weise Künstler arbeiten,

00:01:55.000 --> 00:01:57.000
dass ich das Künstleratelier

00:01:57.000 --> 00:01:59.000
als Labor verstehen musste.

00:01:59.000 --> 00:02:01.000
Stellt euch vor,

00:02:01.000 --> 00:02:04.000
die Neuerfindung des Museums als Denkfabrik

00:02:04.000 --> 00:02:07.000
und die Betrachtung einer Austellung

00:02:07.000 --> 00:02:10.000
als ultimatives leeres Blatt um Fragen zu stellen

00:02:10.000 --> 00:02:12.000
und den Platz zu gewähren,

00:02:12.000 --> 00:02:15.000
um die Antworten zu suchen und zu denken.

NOTE Paragraph

00:02:15.000 --> 00:02:17.000
1994,

00:02:17.000 --> 00:02:19.000
als ich Kuratorin im Whitney Museum war,

00:02:19.000 --> 00:02:21.000
erstellte ich eine Austellung namens "Schwarzer Mann".

00:02:21.000 --> 00:02:23.000
Sie befasste sich mit der Überschneidung

00:02:23.000 --> 00:02:25.000
von Rasse und Geschlecht

00:02:25.000 --> 00:02:27.000
in zeitgenössischer amerikanischer Kunst.

00:02:27.000 --> 00:02:29.000
Sie versuchte ausdrücken

00:02:29.000 --> 00:02:31.000
auf welche Weisen Kunst

00:02:31.000 --> 00:02:33.000
Platz für einen Dialog bieten kann,

00:02:33.000 --> 00:02:35.000
komplizierter Dialog,

00:02:35.000 --> 00:02:38.000
Dialog mit vielen, vielen Ansatzpunkten

00:02:38.000 --> 00:02:40.000
und wie das Museum den Platz

00:02:40.000 --> 00:02:42.000
für diese Auseinandersetzung der Ideen sein kann.

00:02:42.000 --> 00:02:44.000
Die Austellung beinhaltete

00:02:44.000 --> 00:02:46.000
über zwanzig Künstler

00:02:46.000 --> 00:02:48.000
verschiedenen Alters und Nationalität,

00:02:48.000 --> 00:02:51.000
aber alle betrachteten schwarze Männlichkeit

00:02:51.000 --> 00:02:54.000
von einem sehr spezifischen Winkel.

00:02:57.000 --> 00:03:00.000
Was bemerkenswert an dieser Austellung war,

00:03:00.000 --> 00:03:02.000
ist die Art, wie

00:03:02.000 --> 00:03:05.000
sie mich gefordert hat, in meiner Rolle

00:03:05.000 --> 00:03:07.000
als Kuratorin, als Katalyst

00:03:07.000 --> 00:03:09.000
für diesen Dialog.

00:03:09.000 --> 00:03:11.000
Eines der Dinge, die

00:03:11.000 --> 00:03:13.000
sehr offensichtlich während dieser Austellung passierten,

00:03:13.000 --> 00:03:15.000
war, dass ich konfrontiert wurde mit der Idee,

00:03:15.000 --> 00:03:17.000
wie mächtig Bilder sein können

00:03:17.000 --> 00:03:20.000
und das Verständnis das Menschen von sich selbst und einander haben.

NOTE Paragraph

00:03:20.000 --> 00:03:23.000
Ich zeige euch zwei Arbeiten, auf der rechten von Leon Golub

00:03:23.000 --> 00:03:26.000
und auf der linken von Robert Colescott.

00:03:26.000 --> 00:03:28.000
Und im Laufe der Ausstellung,

00:03:28.000 --> 00:03:30.000
die umstritten, kontrovers

00:03:30.000 --> 00:03:32.000
und schlussendlich, für mich,

00:03:32.000 --> 00:03:34.000
lebensverändernd war

00:03:34.000 --> 00:03:36.000
für meinem Verständnis was Kunst sein kann,

00:03:36.000 --> 00:03:39.000
kam eine Frau im Ausstellungsraum auf mich zu,

00:03:39.000 --> 00:03:42.000
um ihre Bedenken über die Wesensart,

00:03:42.000 --> 00:03:44.000
wie mächtig Bilder sein könnten

00:03:44.000 --> 00:03:46.000
und wie wir einander verstanden.

00:03:46.000 --> 00:03:48.000
Und sie zeigte auf das linke Werk,

00:03:48.000 --> 00:03:50.000
um mir zu sagen, wie problematisch dieses Bild war,

00:03:50.000 --> 00:03:53.000
das es für sie mit der Idee zusammenhing,

00:03:53.000 --> 00:03:56.000
wie Schwarze repräsentiert worden waren.

00:03:56.000 --> 00:03:58.000
Und sie zeigte auf das rechte Werk

00:03:58.000 --> 00:04:01.000
als Beispiel, für mich, für die Art von Würde,

00:04:01.000 --> 00:04:03.000
die gezeigt werden muss,

00:04:03.000 --> 00:04:05.000
um gegen solche Bilder in der Öffentlichkeit zu arbeiten.

00:04:05.000 --> 00:04:08.000
Dann bestimmte sie für diese Werke Rassenidentitäten,

00:04:08.000 --> 00:04:10.000
sie sagte mir im Grunde, dass das Werk rechts,

00:04:10.000 --> 00:04:12.000
offensichtlich, von einem schwarten Künstler gemacht wurde,

00:04:12.000 --> 00:04:14.000
das Werk links, klar von einem weißen Künstler,

00:04:14.000 --> 00:04:16.000
obwohl in Wahrheit,

00:04:16.000 --> 00:04:18.000
das Gegenteil der Fall war.

00:04:18.000 --> 00:04:20.000
Bob Colescott, afroamerikanischer Künstler,

00:04:20.000 --> 00:04:22.000
Leon Golub, ein weißer Künstler.

00:04:22.000 --> 00:04:24.000
Der Punkt hiervon war für mich

00:04:24.000 --> 00:04:27.000
zu sagen, an dem Ort, in dem Moment,

00:04:27.000 --> 00:04:29.000
dass ich wirklich, mehr als alles andere,

00:04:29.000 --> 00:04:31.000
verstehen wollte,

00:04:31.000 --> 00:04:34.000
wie Bilder funktioinieren können, wie Bilder funktionierten

00:04:34.000 --> 00:04:36.000
und wie Künstler

00:04:36.000 --> 00:04:38.000
einen größeren Raum bereitstellen, als einen,

00:04:38.000 --> 00:04:40.000
den wir uns in unseren täglichen Leben vorstellen können,

00:04:40.000 --> 00:04:43.000
um durch diese Bilder zu arbeiten.

NOTE Paragraph

00:04:43.000 --> 00:04:46.000
Schnellvorlauf und ich gelange nach Harlem,

00:04:46.000 --> 00:04:49.000
das Zuhause für viele des schwarzen Amerika,

00:04:49.000 --> 00:04:52.000
auf jeden Fall das spirituelle Herz

00:04:52.000 --> 00:04:54.000
der Erfahrung schwarz zu sein,

00:04:54.000 --> 00:04:57.000
der eigentliche Schauplatz, wo die gesamte Harlem Renaissance existierte.

00:04:58.000 --> 00:05:01.000
Harlem nun, in gewisser Weise erklärt

00:05:01.000 --> 00:05:04.000
und denkt über sich selbst in diesem Teil des Jahrhunderts,

00:05:04.000 --> 00:05:06.000
sowohl rückwärts und vorwärts schauend.

00:05:06.000 --> 00:05:08.000
Ich sage immer, Harlem ist eine interessante Gemeinschaft,

00:05:08.000 --> 00:05:10.000
da, im Unterschied zu vielen anderen Orten,

00:05:10.000 --> 00:05:12.000
es über sich selbst simultan in der Vergangenheit, der Gegenwart

00:05:12.000 --> 00:05:14.000
und in der Zukunft denkt.

00:05:14.000 --> 00:05:16.000
Niemand redet über es nur im Jetzt.

00:05:16.000 --> 00:05:19.000
Es ist immer was es war und was es sein kann.

00:05:19.000 --> 00:05:21.000
Und, im Denken über dies,

00:05:21.000 --> 00:05:23.000
in meinem zweiten Projekt, die zweite Frage, die ich stelle.

00:05:23.000 --> 00:05:25.000
Kann ein Museum

00:05:25.000 --> 00:05:27.000
der Katalysator einer Gemeinschaft sein?

00:05:27.000 --> 00:05:29.000
Kann ein Museum Künstler beherbergen

00:05:29.000 --> 00:05:31.000
und ihnen erlauben Gestalter zu sein

00:05:31.000 --> 00:05:34.000
when Gemeinschaften sich neu erdenken?

00:05:34.000 --> 00:05:37.000
Dies ist Harlem, tatsächlich, am 20. Januar,

00:05:37.000 --> 00:05:40.000
über sich selbst denkend in einer sehr schönen Art.

NOTE Paragraph

00:05:41.000 --> 00:05:43.000
So arbeite ich jetzt im Studio Museum in Harlem,

00:05:43.000 --> 00:05:45.000
ich denke über dortige Austellungen nach,

00:05:45.000 --> 00:05:47.000
ich denke darüber nach was es heißt

00:05:47.000 --> 00:05:49.000
die Möglichkeit von Kunst zu entdecken.

00:05:49.000 --> 00:05:51.000
Nun, was heißt das für manche von euch?

00:05:51.000 --> 00:05:54.000
In manchen Fällen, weiß ich, dass viele von euch

00:05:54.000 --> 00:05:56.000
involviert sind in interkulturelle Dialoge,

00:05:56.000 --> 00:05:59.000
ihr seid involviert in kreative und innovative Ideen.

00:05:59.000 --> 00:06:02.000
Denkt darüber nach welchen Platz Künstler darin spielen könnten.

00:06:02.000 --> 00:06:05.000
Dies ist die Art von Inkubation und Eintreten

00:06:05.000 --> 00:06:08.000
auf die ich hinarbeite bei der Arbeit mit jungen schwarzen Künstlern.

00:06:08.000 --> 00:06:10.000
Denkt über Künstler nicht als Inhaltgeber,

00:06:10.000 --> 00:06:12.000
obwohl sie darin brillant sein können,

00:06:12.000 --> 00:06:14.000
sondern, wieder, als echte Katalysatoren.

NOTE Paragraph

00:06:16.000 --> 00:06:19.000
Das Studio Museum wurde in den späten 60. gegründet.

00:06:19.000 --> 00:06:22.000
Und ich erwähne dies, da es wichitg ist

00:06:22.000 --> 00:06:24.000
diese Praxis in der Geschichte aufzufinden,

00:06:24.000 --> 00:06:26.000
1968 anzusehen,

00:06:26.000 --> 00:06:28.000
als den unglaublichen historischen Moment, der es ist,

00:06:28.000 --> 00:06:31.000
und an den Bogen zu denken, der sich seitdem ereignet hat,

00:06:31.000 --> 00:06:34.000
zu denken an die Möglichkeiten, dass wir alle

00:06:34.000 --> 00:06:36.000
priviligiert sind heute hier zu stehen

00:06:36.000 --> 00:06:38.000
und uns vorzustellen, dass dieses Museum,

00:06:38.000 --> 00:06:40.000
dass aus einem Moment großen Protests entstand

00:06:40.000 --> 00:06:42.000
und einem, in dem es so sehr um

00:06:42.000 --> 00:06:44.000
die Betrachtung der Geschichte und des Erbes

00:06:44.000 --> 00:06:47.000
von wichtigen afroamerikanischen Künstlern

00:06:47.000 --> 00:06:49.000
in der Kunstgeschichte dieses Landes ging,

00:06:49.000 --> 00:06:51.000
wie Jacob Lawrence, Norman Lewis,

00:06:51.000 --> 00:06:53.000
Romare Beardon.

NOTE Paragraph

00:06:53.000 --> 00:06:55.000
Und dann, natürlich,

00:06:55.000 --> 00:06:57.000
um uns in die Gegenwart zu bringen.

00:06:57.000 --> 00:06:59.000
1975 hielt Mohammed Ali

00:06:59.000 --> 00:07:01.000
einen Vortrag an der Universität Harvard.

00:07:01.000 --> 00:07:04.000
Nach seinem Vortrag, stand ein Student auf und sagte zu ihm:

00:07:04.000 --> 00:07:06.000
"Gib uns ein Gedicht."

00:07:06.000 --> 00:07:08.000
Und Mohammed Ali sagte: "Mich, Wir."

00:07:08.000 --> 00:07:11.000
Ein tiefe Aussage über das Indivuduum und die Gemeinschaft,

00:07:11.000 --> 00:07:13.000
der Platz, in welchem jetzt

00:07:13.000 --> 00:07:16.000
in meinem Endteckungssprojekt über das Denken über Künstler,

00:07:16.000 --> 00:07:18.000
über den Versuch zu definieren

00:07:18.000 --> 00:07:20.000
was vielleicht

00:07:20.000 --> 00:07:23.000
die schwarze Kunst Kulturbewegung des 21. Jahrhunderts sein könnte.

00:07:23.000 --> 00:07:25.000
Was es heißen könnte,

00:07:25.000 --> 00:07:28.000
dieser Moment, für kulturelle Bewegungen überall,

00:07:28.000 --> 00:07:30.000
das "Mich, Wir" scheint

00:07:30.000 --> 00:07:32.000
unglaublich vorherwissend

00:07:32.000 --> 00:07:34.000
absolut wichtig.

NOTE Paragraph

00:07:34.000 --> 00:07:36.000
Zu diesem Zweck,

00:07:36.000 --> 00:07:39.000
das bestimmte Projekt, dass dies für mich möglich gemacht hat

00:07:39.000 --> 00:07:41.000
ist eine Serie von Austellungen,

00:07:41.000 --> 00:07:43.000
alle mit einem F betitelt,

00:07:43.000 --> 00:07:45.000
"Freier Stil", "Frequenz" und "Fluss",

00:07:45.000 --> 00:07:47.000
welche aufgebrochen sind um,

00:07:47.000 --> 00:07:49.000
die jungen, schwarzen Künstler,

00:07:49.000 --> 00:07:52.000
die in diesem Moment arbeiten, zu entdecken und definieren,

00:07:52.000 --> 00:07:54.000
die, wie ich stark empfinde,

00:07:54.000 --> 00:07:57.000
ihre Arbeit über die vielen nächsten Jahre fortsetzen werden.

00:07:57.000 --> 00:07:59.000
Diese Austellungsserie

00:07:59.000 --> 00:08:01.000
wurde speziel gemacht,

00:08:01.000 --> 00:08:03.000
um zu testen und zu fragen,

00:08:03.000 --> 00:08:05.000
die Idee, was es heißen würde,

00:08:05.000 --> 00:08:07.000
jetzt, in diesem Moment in der Geschichte,

00:08:07.000 --> 00:08:10.000
Kunst als einen Katalysator zu sehen,

00:08:10.000 --> 00:08:12.000
was es jetzt heißt, in diesem Moment in der Geschichte,

00:08:12.000 --> 00:08:15.000
da wir Kultur definieren und neudefinieren,

00:08:15.000 --> 00:08:17.000
besonders schwarze Kultur in meinem Fall,

00:08:17.000 --> 00:08:19.000
aber Kultur, generell.

00:08:19.000 --> 00:08:21.000
Ich nannte diese Gruppe von Künstlern

00:08:21.000 --> 00:08:24.000
um diese Idee herum, die ich da herausgestellt habe,

00:08:24.000 --> 00:08:26.000
post-schwarz.

00:08:26.000 --> 00:08:28.000
War wirklich gemeint, um sie zu definieren,

00:08:28.000 --> 00:08:31.000
als Künstler, die gekommen sind und ihre Arbeit jetzt gestartet haben,

00:08:31.000 --> 00:08:34.000
zurückblickend auf die Geschichte, aber in diesem Moment startend, geschichtlich.

NOTE Paragraph

00:08:35.000 --> 00:08:38.000
Es ist wirklich in diesem Sinne der Enteckung,

00:08:38.000 --> 00:08:41.000
dass ich eine neue Reihe von Fragen habe, die ich stelle.

00:08:41.000 --> 00:08:43.000
Diese neue Fragenreihe ist:

00:08:43.000 --> 00:08:45.000
Was heißt es, genau jetzt,

00:08:45.000 --> 00:08:48.000
ein Afro-Amerikaner in Amerika zu sein?

00:08:48.000 --> 00:08:51.000
Was kann künstlerische Darstellung darüber aussagen?

00:08:51.000 --> 00:08:54.000
Wo kann ein Museum existieren,

00:08:54.000 --> 00:08:57.000
als ein Platz für uns alle,

00:08:57.000 --> 00:08:59.000
um diesen Austausch zu führen?

00:08:59.000 --> 00:09:01.000
Wirklich, das Aufregendste hieran ist

00:09:01.000 --> 00:09:04.000
das Denken über die Energie und die Begeisterung,

00:09:04.000 --> 00:09:06.000
die junge Künstler hervorbringen können.

00:09:06.000 --> 00:09:08.000
Ihre Arbeiten sind für mich über,

00:09:08.000 --> 00:09:10.000
nicht immer, einfach nur

00:09:10.000 --> 00:09:12.000
über die ästethische Innovation,

00:09:12.000 --> 00:09:15.000
die ihre Geister hervorbringen, die ihre Visionen erschaffen

00:09:15.000 --> 00:09:17.000
und in die Welt hinaustragen,

00:09:17.000 --> 00:09:19.000
aber vielleicht wichtiger,

00:09:19.000 --> 00:09:21.000
durch die Begeisterung der Gemeinschaft,

00:09:21.000 --> 00:09:24.000
die sie erschaffen als wichtige Stimmen,

00:09:24.000 --> 00:09:27.000
die uns erlauben unsere jetztige Situation zu verstehen,

00:09:27.000 --> 00:09:29.000
genauso wie in der Zukunft.

00:09:29.000 --> 00:09:32.000
Ich bin dauernd verblüfft,

00:09:32.000 --> 00:09:34.000
über die Art, wie

00:09:34.000 --> 00:09:36.000
das Thema Rasse

00:09:36.000 --> 00:09:39.000
sich in verschiedene Orte einbringen kann,

00:09:39.000 --> 00:09:41.000
wo wir nicht glauben, dass es sein sollte.

00:09:41.000 --> 00:09:44.000
Ich bin immer verblüfft,

00:09:44.000 --> 00:09:46.000
über die Art, wie Künstler bereit sind,

00:09:46.000 --> 00:09:48.000
das in ihrer Kunst zu tun.

00:09:48.000 --> 00:09:50.000
Das ist wieso ich zur Kunst sehe.

00:09:50.000 --> 00:09:52.000
Das ist wieso ich Kunst Fragen stelle.

00:09:52.000 --> 00:09:55.000
Das ist wieso ich Austellungen mache.

NOTE Paragraph

00:09:55.000 --> 00:09:57.000
Jetzt, diese Austellung, wie ich gesagt hatte,

00:09:57.000 --> 00:10:00.000
gemacht von 40 jungen Künstlern über den Zeitraum von acht Jahren

00:10:00.000 --> 00:10:03.000
und für mich geht es um das Bedenken von Implikationen.

00:10:04.000 --> 00:10:06.000
Es ist das Bedenken von Implikationen von dem,

00:10:06.000 --> 00:10:09.000
was diese Generation zu sagen hat zu den übrigen von uns.

00:10:09.000 --> 00:10:12.000
Es ist das Bedenken, was es heißt für diese Künstler

00:10:12.000 --> 00:10:14.000
beides zu sein, draußen in der Welt, da ihre Arbeit reist,

00:10:14.000 --> 00:10:16.000
aber in ihren Gemeinden,

00:10:16.000 --> 00:10:19.000
als Menschen, die sehen und denken

00:10:19.000 --> 00:10:22.000
über die Belange, die uns begegnen.

00:10:22.000 --> 00:10:24.000
Es ist auch das Denken über

00:10:24.000 --> 00:10:26.000
den kreativen Geist und ihn nähren.

00:10:26.000 --> 00:10:28.000
Und stellt auch vor, ins besondere im städtischen Amerika,

00:10:28.000 --> 00:10:31.000
über das Nähren vom Geist.

NOTE Paragraph

00:10:31.000 --> 00:10:34.000
Nun, wo, vielleicht, endet dies jetzt?

00:10:34.000 --> 00:10:37.000
Für mich, ist es über das wieder-vorstellen

00:10:37.000 --> 00:10:40.000
dieses kulturellen Diskurses in einem internationalen Kontext.

00:10:40.000 --> 00:10:43.000
So wurde der letzte Teil dieses Projektes

00:10:43.000 --> 00:10:45.000
"Fluss" genannt,

00:10:45.000 --> 00:10:47.000
mit der Idee jetzt

00:10:47.000 --> 00:10:49.000
ein echtes Netzwerk

00:10:49.000 --> 00:10:51.000
von Künstlern überall auf der Welt zu erschaffen,

00:10:51.000 --> 00:10:53.000
wirklich sehend, nicht so sehr

00:10:53.000 --> 00:10:56.000
aus Harlem und heraus, aber hinüber sehend.

00:10:56.000 --> 00:10:59.000
Und "Fluss" sah Künstler an, die alle auf dem Kontient Afrika geboren wurden.

00:10:59.000 --> 00:11:02.000
Und wenn viele von uns nachdenken, über den Kontinent

00:11:02.000 --> 00:11:04.000
und darüber denken, was er bedeutet

00:11:04.000 --> 00:11:06.000
für uns alle im 21igsten Jahrhundert.

00:11:06.000 --> 00:11:08.000
Ich habe das begonnen, gesehen

00:11:08.000 --> 00:11:10.000
durch Künstler, durch Werke,

00:11:10.000 --> 00:11:13.000
und das Vorstellen, was sie uns über die Zukunft sagen,

00:11:13.000 --> 00:11:16.000
was sie uns über unsere Zukunft sagen,

00:11:16.000 --> 00:11:19.000
und was sie erschaffen in ihrem Sinn uns

00:11:19.000 --> 00:11:22.000
diese große Möglichkeit des Betrachtens anzubieten,

00:11:22.000 --> 00:11:24.000
das dieser Kontinent auftaucht, als Teil

00:11:24.000 --> 00:11:26.000
unseres größeren Dialogs.

00:11:26.000 --> 00:11:28.000
So, was entdecke ich,

NOTE Paragraph

00:11:28.000 --> 00:11:30.000
wenn ich Kunstwerke angucke?

00:11:30.000 --> 00:11:32.000
Worüber denke ich nach,

00:11:32.000 --> 00:11:34.000
wenn ich über Kunst nachdenke?

00:11:34.000 --> 00:11:36.000
Ich fühle das Privileg, dass ich als Kurator habe,

00:11:36.000 --> 00:11:39.000
ist nicht nur die Entdeckung von neuen Werken,

00:11:39.000 --> 00:11:41.000
die Entdeckung von begeisternden Werken,

00:11:41.000 --> 00:11:43.000
aber wirklich, es war

00:11:43.000 --> 00:11:45.000
was ich über mich selbst entdeckt habe

00:11:45.000 --> 00:11:47.000
und was ich anbieten kann

00:11:47.000 --> 00:11:49.000
in dem Raum einer Austellung,

00:11:49.000 --> 00:11:52.000
über Schönheit zu reden, über Macht zu reden,

00:11:52.000 --> 00:11:54.000
über uns selbst zu reden,

00:11:54.000 --> 00:11:57.000
und miteinander zu reden und zueinander zu sprechen.

00:11:57.000 --> 00:12:00.000
Das ist es, was mich aufstehen lässt jeden Morgen

00:12:00.000 --> 00:12:02.000
und denken zu wollen über

00:12:02.000 --> 00:12:05.000
diese Generation von schwarzen Künstlern und Künstlern überall auf der Welt.

NOTE Paragraph

00:12:05.000 --> 00:12:07.000
Danke.