WEBVTT

00:00:01.000 --> 00:00:04.000
La brillante autrice, Adrienne Kennedy

00:00:04.000 --> 00:00:06.000
ha scritto un libro intitolato

00:00:06.000 --> 00:00:08.000
"Persone che hanno determinato le mie opere."

00:00:08.000 --> 00:00:10.000
E se fossi io a scrivere un libro,

00:00:10.000 --> 00:00:12.000
si intitolerebbe,

00:00:12.000 --> 00:00:14.000
" Artisti che hanno guidato le mie mostre."

00:00:14.000 --> 00:00:16.000
perchè il mio lavoro,

00:00:16.000 --> 00:00:19.000
nella comprensione dell'arte e della cultura,

00:00:19.000 --> 00:00:22.000
è nato seguendo gli artisti,

00:00:22.000 --> 00:00:25.000
osservando ciò che vogliono dire,

00:00:25.000 --> 00:00:27.000
ciò che fanno e ciò che sono.

00:00:28.000 --> 00:00:30.000
Jay Jay da "Good Times"

00:00:30.000 --> 00:00:33.000
(Applausi)

00:00:33.000 --> 00:00:35.000
di certo significativo per molte persone

00:00:35.000 --> 00:00:37.000
per via di "dyn-o-mite,"

00:00:37.000 --> 00:00:39.000
ma forse più importante

00:00:39.000 --> 00:00:42.000
per essere stato davvero il primo artista nero

00:00:42.000 --> 00:00:44.000
ad andare in TV in prima serata.

00:00:45.000 --> 00:00:47.000
Jean-Michel Basquiat,

00:00:47.000 --> 00:00:49.000
per me importante perchè

00:00:49.000 --> 00:00:52.000
è stato il primo artista nero che in tempo reale

00:00:52.000 --> 00:00:54.000
mi ha mostrato la possibilità di

00:00:54.000 --> 00:00:57.000
chi ero e in cosa stavo per imbattermi

NOTE Paragraph

00:00:57.000 --> 00:01:00.000
Il mio intero progetto riguarda l'arte,

00:01:00.000 --> 00:01:02.000
in particolar modo, gli artisti di colore,

00:01:02.000 --> 00:01:04.000
molto in generale

00:01:04.000 --> 00:01:06.000
la maniera in cui l'arte

00:01:06.000 --> 00:01:08.000
può cambiare il modo in cui pensiamo

00:01:08.000 --> 00:01:11.000
la cultura e noi stessi.

00:01:11.000 --> 00:01:13.000
Mi interessano gli artisti

00:01:13.000 --> 00:01:16.000
che capiscono e riscrivono la storia,

00:01:16.000 --> 00:01:18.000
che si considerano

00:01:18.000 --> 00:01:20.000
parte del racconto

00:01:20.000 --> 00:01:22.000
del più ampio mondo dell'arte,

00:01:22.000 --> 00:01:24.000
e tuttavia hanno creato nuovi posti

00:01:24.000 --> 00:01:27.000
per noi per vedere e capire.

00:01:27.000 --> 00:01:30.000
Sto mostrando qui due artisti, Glenn Ligon e Carol Walker,

00:01:30.000 --> 00:01:33.000
due dei tanti che secondo me formulano

00:01:33.000 --> 00:01:36.000
i quesiti essenziali che volevo sottoporre

00:01:36.000 --> 00:01:38.000
al mondo come curatrice.

00:01:38.000 --> 00:01:41.000
Ero interessata all'idea

00:01:41.000 --> 00:01:43.000
di perchè e come

00:01:43.000 --> 00:01:46.000
potevo creare una nuova storia

00:01:46.000 --> 00:01:48.000
un nuovo racconto nella storia dell'arte

00:01:48.000 --> 00:01:50.000
e un nuovo racconto nel mondo.

00:01:50.000 --> 00:01:52.000
E per farlo, sapevo

00:01:52.000 --> 00:01:55.000
che dovevo osservare il modo in cui gli artisti lavorano,

00:01:55.000 --> 00:01:57.000
capire lo studio dell'artista

00:01:57.000 --> 00:01:59.000
come un laboratorio,

00:01:59.000 --> 00:02:01.000
poi immaginare,

00:02:01.000 --> 00:02:04.000
reinventando il museo come un serbatoio di pensiero

00:02:04.000 --> 00:02:07.000
e guardando alla mostra

00:02:07.000 --> 00:02:10.000
come un foglio bianco definitivo, facendo domande

00:02:10.000 --> 00:02:12.000
offrendo spazio

00:02:12.000 --> 00:02:15.000
per guardare e pensare alle risposte.

NOTE Paragraph

00:02:15.000 --> 00:02:17.000
Nel 1994,

00:02:17.000 --> 00:02:19.000
quando ero curatrice del Whitney Museum,

00:02:19.000 --> 00:02:21.000
organizzai una mostra intitolata "Uomo nero".

00:02:21.000 --> 00:02:23.000
Riguardava l'intersezione

00:02:23.000 --> 00:02:25.000
tra genere e razza

00:02:25.000 --> 00:02:27.000
nell'arte americana contemporanea.

00:02:27.000 --> 00:02:29.000
Cercava di esprimere

00:02:29.000 --> 00:02:31.000
i modi in cui l'arte

00:02:31.000 --> 00:02:33.000
poteva fornire spazio per un dialogo,

00:02:33.000 --> 00:02:35.000
un dialogo complicato,

00:02:35.000 --> 00:02:38.000
un dialogo con molti, molti punti di entrata,

00:02:38.000 --> 00:02:40.000
e il modo in cui il museo poteva essere lo spazio

00:02:40.000 --> 00:02:42.000
per tale concorso di idee.

00:02:42.000 --> 00:02:44.000
La mostra includeva

00:02:44.000 --> 00:02:46.000
più di 20 artisti

00:02:46.000 --> 00:02:48.000
di diverse età e razze,

00:02:48.000 --> 00:02:51.000
tutti esaminavano la mascolinità nera

00:02:51.000 --> 00:02:54.000
da un punto di vista molto particolare

00:02:57.000 --> 00:03:00.000
La cosa importante in questa mostra

00:03:00.000 --> 00:03:02.000
è il modo in cui

00:03:02.000 --> 00:03:05.000
mi coinvolse nel mio ruolo

00:03:05.000 --> 00:03:07.000
di curatrice e catalizzatrice,

00:03:07.000 --> 00:03:09.000
di questo dialogo.

00:03:09.000 --> 00:03:11.000
Una delle cose che accaddero

00:03:11.000 --> 00:03:13.000
in maniera molto distinta nel corso della mostra

00:03:13.000 --> 00:03:15.000
fu che mi confrontai con l'idea

00:03:15.000 --> 00:03:17.000
di quanto possa essere potente un'immagine

00:03:17.000 --> 00:03:20.000
e la comprensione che le persone hanno di se stesse e gli uni degli altri.

NOTE Paragraph

00:03:20.000 --> 00:03:23.000
Vi sto mostrando due lavori, uno sulla destra, di Leon Golub,

00:03:23.000 --> 00:03:26.000
uno sulla sinistra, di Robert Colescott.

00:03:26.000 --> 00:03:28.000
Nel corso della mostra,

00:03:28.000 --> 00:03:30.000
che è stata contenziosa, controversa

00:03:30.000 --> 00:03:32.000
e che in ultimo mi

00:03:32.000 --> 00:03:34.000
ha cambiato la vita,

00:03:34.000 --> 00:03:36.000
nel mio senso di ciò che l'arte può essere,

00:03:36.000 --> 00:03:39.000
una donna mi raggiunse nella galleria

00:03:39.000 --> 00:03:42.000
per esprimere la sua preoccupazione

00:03:42.000 --> 00:03:44.000
per quanto potenti possano essere le immagini

00:03:44.000 --> 00:03:46.000
e per la nostra comprensione reciproca.

00:03:46.000 --> 00:03:48.000
E indicò l'opera sulla sinistra

00:03:48.000 --> 00:03:50.000
per dirmi quanto problematica fosse questa immagine,

00:03:50.000 --> 00:03:53.000
dato che per lei si riferiva all'idea di

00:03:53.000 --> 00:03:56.000
come la gente nera fosse stata rappresentata.

00:03:56.000 --> 00:03:58.000
E indicò l'immagine sulla destra

00:03:58.000 --> 00:04:01.000
come un esempio, per me, del tipo di dignità

00:04:01.000 --> 00:04:03.000
che bisognava fosse rappresentata

00:04:03.000 --> 00:04:05.000
per combattere quelle immagini nei mezzi di comunicazione.

00:04:05.000 --> 00:04:08.000
Poi assegnò a questi lavori identità razziali

00:04:08.000 --> 00:04:10.000
fondamentalmente dicendomi che il lavoro sulla destra,

00:04:10.000 --> 00:04:12.000
chiaramente, era fatto da un artista di colore

00:04:12.000 --> 00:04:14.000
il lavoro sulla sinistra, ovviamente da un artista bianco,

00:04:14.000 --> 00:04:16.000
quando in realtà

00:04:16.000 --> 00:04:18.000
era il contrario.

00:04:18.000 --> 00:04:20.000
Bob Colescot, artista afro-americano,

00:04:20.000 --> 00:04:22.000
Leon Golub, artista bianco.

00:04:22.000 --> 00:04:24.000
Il punto, per me, era

00:04:24.000 --> 00:04:27.000
dire, in quello spazio, in quel momento,

00:04:27.000 --> 00:04:29.000
che davvero, più di ogni altra cosa,

00:04:29.000 --> 00:04:31.000
volevo capire

00:04:31.000 --> 00:04:34.000
come le immagini potessero funzionare, come avessero funzionato

00:04:34.000 --> 00:04:36.000
e come gli artisti fornissero

00:04:36.000 --> 00:04:38.000
uno spazio più grande di quelli

00:04:38.000 --> 00:04:40.000
che potessimo immaginare nella vita di ogni giorno

00:04:40.000 --> 00:04:43.000
per lavorare attraverso tali immagini.

NOTE Paragraph

00:04:43.000 --> 00:04:46.000
Mando avanti velocemente e mi fermo a Harlem,

00:04:46.000 --> 00:04:49.000
casa di molti neri d'America,

00:04:49.000 --> 00:04:52.000
il vero cuore pulsante

00:04:52.000 --> 00:04:54.000
dell'esperienza nera,

00:04:54.000 --> 00:04:57.000
il posto dove ha avuto luogo la Rinascita di Harlem

00:04:58.000 --> 00:05:01.000
Ora Harlem, più o meno spiega

00:05:01.000 --> 00:05:04.000
e pensa se stessa in questa parte del secolo,

00:05:04.000 --> 00:05:06.000
guardando sia indietro che avanti.

00:05:06.000 --> 00:05:08.000
Dico sempre che Harlem è una comunità interessante

00:05:08.000 --> 00:05:10.000
perchè, a differenza di altri posti,

00:05:10.000 --> 00:05:12.000
pensa se stessa nel passato, nel presente

00:05:12.000 --> 00:05:14.000
e nel futuro simultanealmente

00:05:14.000 --> 00:05:16.000
Nessuno ne parla sul momento.

00:05:16.000 --> 00:05:19.000
E' sempre ciò che era e ciò che può essere.

00:05:19.000 --> 00:05:21.000
E, pensando a questo,

00:05:21.000 --> 00:05:23.000
arriva il mio secondo progetto, la seconda domanda che pongo.

00:05:23.000 --> 00:05:25.000
Può un museo

00:05:25.000 --> 00:05:27.000
essere un catalizzatore in una comunità?

00:05:27.000 --> 00:05:29.000
Può un museo ospitare artisti

00:05:29.000 --> 00:05:31.000
e permettere loro di essere attori del cambiamento

00:05:31.000 --> 00:05:34.000
mentre le comunità reinventano se stesse?

00:05:34.000 --> 00:05:37.000
Questa è la vera Harlem, il 20 Gennaio,

00:05:37.000 --> 00:05:40.000
che pensa se stessa in un modo meraviglioso.

NOTE Paragraph

00:05:41.000 --> 00:05:43.000
Così ora lavoro allo Studio Museum di Harlem,

00:05:43.000 --> 00:05:45.000
pensando alle mostre lì,

00:05:45.000 --> 00:05:47.000
pensando a cosa significa

00:05:47.000 --> 00:05:49.000
scoprire la potenzialità dell'arte.

00:05:49.000 --> 00:05:51.000
Ora, cosa significa questo per alcuni di voi?

00:05:51.000 --> 00:05:54.000
In alcuni casi, so che molti di voi

00:05:54.000 --> 00:05:56.000
sono coinvolti in dialoghi interculturali,

00:05:56.000 --> 00:05:59.000
sono coinvolti in idee di creatività e innovazione.

00:05:59.000 --> 00:06:02.000
Pensate al ruolo che gli artisti possono avere in questo.

00:06:02.000 --> 00:06:05.000
Questo è il tipo di incubazione e pressione

00:06:05.000 --> 00:06:08.000
per la quale lavoro, avendo a che fare con artisti neri.

00:06:08.000 --> 00:06:10.000
Pensate agli artisti, non come fornitori di contenuti,

00:06:10.000 --> 00:06:12.000
sebbene ne siano brillantemente capaci,

00:06:12.000 --> 00:06:14.000
ma, ancora una volta, come catalizzatori reali.

NOTE Paragraph

00:06:16.000 --> 00:06:19.000
Lo Studio Museum è stato fondato alla fine degli anni '60.

00:06:19.000 --> 00:06:22.000
E lo dico perchè è importante collocare

00:06:22.000 --> 00:06:24.000
questa pratica nella storia

00:06:24.000 --> 00:06:26.000
guardare al 1968,

00:06:26.000 --> 00:06:28.000
nell'incredibile momento storico che è stato,

00:06:28.000 --> 00:06:31.000
e pensare a ciò che è accaduto da allora,

00:06:31.000 --> 00:06:34.000
pensare alle possibilità in cui noi tutti

00:06:34.000 --> 00:06:36.000
abbiamo il privilegio di stare oggi,

00:06:36.000 --> 00:06:38.000
e immaginare questo museo

00:06:38.000 --> 00:06:40.000
che è scaturito da un momento di grande protesta,

00:06:40.000 --> 00:06:42.000
così tanto rivolto

00:06:42.000 --> 00:06:44.000
ad esaminare la storia e l'eredità

00:06:44.000 --> 00:06:47.000
di artisti afro-americani importanti

00:06:47.000 --> 00:06:49.000
per la storia dell'arte di questo paese

00:06:49.000 --> 00:06:51.000
come Jacob Lawrence, Norman Lewis,

00:06:51.000 --> 00:06:53.000
Romare Beardon

NOTE Paragraph

00:06:53.000 --> 00:06:55.000
E poi, di certo,

00:06:55.000 --> 00:06:57.000
fino a portarci al tempo presente.

00:06:57.000 --> 00:06:59.000
Nel 1975, Mohammed Ali

00:06:59.000 --> 00:07:01.000
tenne una lezione alla Harvard University.

00:07:01.000 --> 00:07:04.000
Dopo la lezione, uno studente si alzò e gli disse,

00:07:04.000 --> 00:07:06.000
"Ci lasci una poesia."

00:07:06.000 --> 00:07:08.000
E Mohammed Ali disse: " Io, Noi."

00:07:08.000 --> 00:07:11.000
Una dichiarazione profonda sull'individualità e la collettività,

00:07:11.000 --> 00:07:13.000
lo spazio nel quale ora,

00:07:13.000 --> 00:07:16.000
nel mio progetto di scoperta, di riflessione sugli artisti,

00:07:16.000 --> 00:07:18.000
di provare a definire

00:07:18.000 --> 00:07:20.000
cosa possa essere

00:07:20.000 --> 00:07:23.000
il movimento culturale nero del XXI secolo.

00:07:23.000 --> 00:07:25.000
Cosa possa significare

00:07:25.000 --> 00:07:28.000
per i movimenti culturali del mondo questo momento,

00:07:28.000 --> 00:07:30.000
"Io, Noi" sembra

00:07:30.000 --> 00:07:32.000
una profezia incredibile

00:07:32.000 --> 00:07:34.000
assolutamente importante.

NOTE Paragraph

00:07:34.000 --> 00:07:36.000
A questo fine,

00:07:36.000 --> 00:07:39.000
il progetto specifico che ha reso possibile questo per me

00:07:39.000 --> 00:07:41.000
è una serie di mostre

00:07:41.000 --> 00:07:43.000
che iniziano tutte con una F,

00:07:43.000 --> 00:07:45.000
"Freestyle", "Frequency" e "Flow"

00:07:45.000 --> 00:07:47.000
che hanno impostato la scoperta

00:07:47.000 --> 00:07:49.000
e la definizione

00:07:49.000 --> 00:07:52.000
dei giovani artisti neri che lavorano in questo momento

00:07:52.000 --> 00:07:54.000
che sento fortemente

00:07:54.000 --> 00:07:57.000
continueranno a lavorare per molti anni.

00:07:57.000 --> 00:07:59.000
Questa serie di mostre

00:07:59.000 --> 00:08:01.000
è stata fatta in particolare

00:08:01.000 --> 00:08:03.000
per provare a mettere in questione

00:08:03.000 --> 00:08:05.000
l'idea di cosa significhi

00:08:05.000 --> 00:08:07.000
ora, in questo momento storico,

00:08:07.000 --> 00:08:10.000
vedere l'arte come un catalizzatore,

00:08:10.000 --> 00:08:12.000
cosa significa adesso, a questo punto della storia,

00:08:12.000 --> 00:08:15.000
mentre definiamo e ridefiniamo la cultura,

00:08:15.000 --> 00:08:17.000
la cultura nera, nel mio caso specifico,

00:08:17.000 --> 00:08:19.000
ma la cultura, in genere.

00:08:19.000 --> 00:08:21.000
Ho nominato questo gruppo di artisti

00:08:21.000 --> 00:08:24.000
intorno a un'idea, che io ho diffuso

00:08:24.000 --> 00:08:26.000
con il nome di 'post-black'.

00:08:26.000 --> 00:08:28.000
Intendevo davvero definirli

00:08:28.000 --> 00:08:31.000
come artisti che arrivavano e iniziavano il loro lavoro adesso,

00:08:31.000 --> 00:08:34.000
guardando indietro alla storia, ma iniziando da questo momento, storicamente.

NOTE Paragraph

00:08:35.000 --> 00:08:38.000
E' proprio nel senso della scoperta

00:08:38.000 --> 00:08:41.000
che ho una nuova serie di domande da fare.

00:08:41.000 --> 00:08:43.000
Questa nuova serie di domande è:

00:08:43.000 --> 00:08:45.000
Cosa significa, oggi,

00:08:45.000 --> 00:08:48.000
essere afro-americano in America?

00:08:48.000 --> 00:08:51.000
Cosa può dire l'arte a proposito?

00:08:51.000 --> 00:08:54.000
Dove può esistere un museo

00:08:54.000 --> 00:08:57.000
come un luogo a disposizione di noi tutti

00:08:57.000 --> 00:08:59.000
per fare questa conversazione?

00:08:59.000 --> 00:09:01.000
Davvero, la cosa più entusiasmante di tutto ciò

00:09:01.000 --> 00:09:04.000
è pensare all'energia e all'entusiasmo

00:09:04.000 --> 00:09:06.000
che i giovani artisti portano.

00:09:06.000 --> 00:09:08.000
Per me i loro lavori riguardano,

00:09:08.000 --> 00:09:10.000
non sempre solo

00:09:10.000 --> 00:09:12.000
l'innovazione estetica

00:09:12.000 --> 00:09:15.000
che le loro menti immaginano, che le loro visioni creano

00:09:15.000 --> 00:09:17.000
e diffondono nel mondo,

00:09:17.000 --> 00:09:19.000
ma forse, ancora più importante,

00:09:19.000 --> 00:09:21.000
attraverso l'entusiamo della comunità

00:09:21.000 --> 00:09:24.000
che creano in quanto voci importanti

00:09:24.000 --> 00:09:27.000
che ci permetteranno di capire la nostra situazione attuale,

00:09:27.000 --> 00:09:29.000
così come il futuro.

00:09:29.000 --> 00:09:32.000
Sono continuamente sorpresa

00:09:32.000 --> 00:09:34.000
dal modo in cui

00:09:34.000 --> 00:09:36.000
l'argomento della razza

00:09:36.000 --> 00:09:39.000
si manifesta in molti posti

00:09:39.000 --> 00:09:41.000
in cui non immaginiamo debba trovarsi.

00:09:41.000 --> 00:09:44.000
Resto sempre stupefatta

00:09:44.000 --> 00:09:46.000
dal modo in cui gli artisti sono disposti

00:09:46.000 --> 00:09:48.000
a farlo nella loro opera.

00:09:48.000 --> 00:09:50.000
Questo è il motivo per cui conto sull'arte.

00:09:50.000 --> 00:09:52.000
Perchè faccio domande di arte.

00:09:52.000 --> 00:09:55.000
E' il motivo per cui faccio delle mostre.

NOTE Paragraph

00:09:55.000 --> 00:09:57.000
In questa mostra, come ho detto,

00:09:57.000 --> 00:10:00.000
ci sono 40 artisti emersi nel giro di otto anni,

00:10:00.000 --> 00:10:03.000
e per me si tratta di considerare le implicazioni.

00:10:04.000 --> 00:10:06.000
E' valutando le implicazioni di

00:10:06.000 --> 00:10:09.000
ciò che questa generazione ha da dirci.

00:10:09.000 --> 00:10:12.000
Valutando cosa significa per questi artisti

00:10:12.000 --> 00:10:14.000
essere sia nel mondo, mentre la loro opera viaggia,

00:10:14.000 --> 00:10:16.000
sia nelle loro comunità,

00:10:16.000 --> 00:10:19.000
come persone che guardano e pensano

00:10:19.000 --> 00:10:22.000
ai problemi che ci stanno davanti.

00:10:22.000 --> 00:10:24.000
Si tratta inoltre di pensare allo

00:10:24.000 --> 00:10:26.000
spirito creativo e a svilupparlo.

00:10:26.000 --> 00:10:28.000
E immaginate, in particolare nell'America urbana,

00:10:28.000 --> 00:10:31.000
allo sviluppo dello spirito.

NOTE Paragraph

00:10:31.000 --> 00:10:34.000
Dunque, dove va a finire tutto questo, ora?

00:10:34.000 --> 00:10:37.000
Per me, si tratta di reimmaginare

00:10:37.000 --> 00:10:40.000
il discorso culturale in un contesto internazionale.

00:10:40.000 --> 00:10:43.000
Quindi l'ultima mostra di questo progetto

00:10:43.000 --> 00:10:45.000
è stata intitolata "Flow", flusso

00:10:45.000 --> 00:10:47.000
con l'idea di creare ora

00:10:47.000 --> 00:10:49.000
una rete reale

00:10:49.000 --> 00:10:51.000
di artisti di ogni parte del mondo,

00:10:51.000 --> 00:10:53.000
che osservano, non tanto

00:10:53.000 --> 00:10:56.000
dentro e fuori Harlem, ma attraverso.

00:10:56.000 --> 00:10:59.000
E "Flow" guadava a tutti artisti nati nel continente africano.

00:10:59.000 --> 00:11:02.000
E dato che molti di noi pensano a quel continente

00:11:02.000 --> 00:11:04.000
e a ciò che significa

00:11:04.000 --> 00:11:06.000
per tutti noi nel XXI secolo,

00:11:06.000 --> 00:11:08.000
ho iniziato a osservare

00:11:08.000 --> 00:11:10.000
attraverso gli artisti, attraverso i loro lavori,

00:11:10.000 --> 00:11:13.000
e a immaginare cosa possono dirci sul futuro,

00:11:13.000 --> 00:11:16.000
cosa ci dicono del nostro futuro,

00:11:16.000 --> 00:11:19.000
e cosa creano offrendoci

00:11:19.000 --> 00:11:22.000
la grande possibilità di guardare

00:11:22.000 --> 00:11:24.000
quel continente emergere come parte

00:11:24.000 --> 00:11:26.000
di un nostro dialogo più grande.

00:11:26.000 --> 00:11:28.000
Così, cosa scopro

NOTE Paragraph

00:11:28.000 --> 00:11:30.000
quando guardo le opere?

00:11:30.000 --> 00:11:32.000
Cosa penso

00:11:32.000 --> 00:11:34.000
quando penso all'arte?

00:11:34.000 --> 00:11:36.000
Il privilegio che ho avuto come curatrice

00:11:36.000 --> 00:11:39.000
non è solo nella scoperta di opere nuove,

00:11:39.000 --> 00:11:41.000
nella scoperta di opere emozionanti,

00:11:41.000 --> 00:11:43.000
in realtà, è stato

00:11:43.000 --> 00:11:45.000
ciò che ho scoperto di me stessa,

00:11:45.000 --> 00:11:47.000
ciò che posso offrire

00:11:47.000 --> 00:11:49.000
nello spazio di una mostra,

00:11:49.000 --> 00:11:52.000
per parlare della bellezza, del potere,

00:11:52.000 --> 00:11:54.000
per parlare di noi stessi,

00:11:54.000 --> 00:11:57.000
e per parlare l'uno con l'altro.

00:11:57.000 --> 00:12:00.000
Questo è quello che mi fa alzare ogni mattina

00:12:00.000 --> 00:12:02.000
e voler pensare a

00:12:02.000 --> 00:12:05.000
questa generazione di artisti di colore e artisti di tutto il mondo.

NOTE Paragraph

00:12:05.000 --> 00:12:07.000
Grazie