WEBVTT

00:00:01.000 --> 00:00:04.000
A brilhante dramaturga, Adrienne Kennedy,

00:00:04.000 --> 00:00:06.000
escreveu um livro chamado

00:00:06.000 --> 00:00:08.000
"People Who Led to My Plays" ["Pessoas Que Originaram as Minhas Peças"].

00:00:08.000 --> 00:00:10.000
E se eu fosse escrever um livro,

00:00:10.000 --> 00:00:12.000
chamar-se-ia,

00:00:12.000 --> 00:00:14.000
"Artistas Que Originaram as Minhas Exposições"

00:00:14.000 --> 00:00:16.000
porque o meu trabalho,

00:00:16.000 --> 00:00:19.000
na compreensão da arte e na compreensão da cultura,

00:00:19.000 --> 00:00:22.000
tem surgido pelo acompanhamento dos artistas,

00:00:22.000 --> 00:00:25.000
por ver o que os artistas significam

00:00:25.000 --> 00:00:27.000
e o que eles fazem e o que são.

00:00:28.000 --> 00:00:30.000
Jay Jay em "Good Times,"

00:00:30.000 --> 00:00:33.000
(Aplausos)

00:00:33.000 --> 00:00:35.000
significativo para muitas pessoas, claro,

00:00:35.000 --> 00:00:37.000
por causa de "dyn-o-mite,"

00:00:37.000 --> 00:00:39.000
mas talvez mais significativo

00:00:39.000 --> 00:00:42.000
por ser realmente o primeiro artista negro

00:00:42.000 --> 00:00:44.000
em horário nobre da TV.

00:00:45.000 --> 00:00:47.000
Jean-Michel Basquiat,

00:00:47.000 --> 00:00:49.000
importante para mim por ser

00:00:49.000 --> 00:00:52.000
o primeiro artista negro em tempo real

00:00:52.000 --> 00:00:54.000
a mostrar-me a possibilidade de

00:00:54.000 --> 00:00:57.000
quem e em que é que eu me estava prestes a meter.

NOTE Paragraph

00:00:57.000 --> 00:01:00.000
O meu projecto global é sobre a arte,

00:01:00.000 --> 00:01:02.000
especificamente, sobre artistas negros,

00:01:02.000 --> 00:01:04.000
de uma forma muito geral

00:01:04.000 --> 00:01:06.000
sobre a maneira como a arte

00:01:06.000 --> 00:01:08.000
consegue modificar o modo como pensamos

00:01:08.000 --> 00:01:11.000
acerca da cultura e de nós próprios.

00:01:11.000 --> 00:01:13.000
O meu interesse é nos artistas

00:01:13.000 --> 00:01:16.000
que compreendem e reescrevem a história,

00:01:16.000 --> 00:01:18.000
que reflectem sobre si mesmos

00:01:18.000 --> 00:01:20.000
no contexto da narrativa

00:01:20.000 --> 00:01:22.000
do mundo maior da arte,

00:01:22.000 --> 00:01:24.000
mas que tenham criado novos lugares

00:01:24.000 --> 00:01:27.000
para nós para vermos e compreendermos.

00:01:27.000 --> 00:01:30.000
Estou a mostrar-vos dois artistas aqui, Glenn Ligon e Carol Walker,

00:01:30.000 --> 00:01:33.000
dois de muitos que, para mim, realmente levantam

00:01:33.000 --> 00:01:36.000
as questões essenciais que eu quis trazer

00:01:36.000 --> 00:01:38.000
como uma Curadora para o mundo.

00:01:38.000 --> 00:01:41.000
Eu interessei-me pela ideia

00:01:41.000 --> 00:01:43.000
de porquê e como

00:01:43.000 --> 00:01:46.000
poderia criar uma nova história

00:01:46.000 --> 00:01:48.000
uma nova narrativa em História da Arte

00:01:48.000 --> 00:01:50.000
e uma nova narrativa no mundo.

00:01:50.000 --> 00:01:52.000
E para fazer isso, eu sabia

00:01:52.000 --> 00:01:55.000
que tinha de ver a maneira como os artistas trabalham,

00:01:55.000 --> 00:01:57.000
compreender o estúdio do artista

00:01:57.000 --> 00:01:59.000
como um laboratório,

00:01:59.000 --> 00:02:01.000
imaginem então,

00:02:01.000 --> 00:02:04.000
reinventar o museu como um reservatório de pensamentos,

00:02:04.000 --> 00:02:07.000
e de olhar para a exposição

00:02:07.000 --> 00:02:10.000
como o derradeiro papel em branco, fazendo perguntas

00:02:10.000 --> 00:02:12.000
providenciando o espaço

00:02:12.000 --> 00:02:15.000
para olhar e para pensar acerca das respostas.

NOTE Paragraph

00:02:15.000 --> 00:02:17.000
Em 1994,

00:02:17.000 --> 00:02:19.000
quando eu era Curadora no Whitney Museum,

00:02:19.000 --> 00:02:21.000
organizei uma exposição intitulada "Black Male" ["Homem Negro"].

00:02:21.000 --> 00:02:23.000
Visava a intersecção

00:02:23.000 --> 00:02:25.000
de raça e género

00:02:25.000 --> 00:02:27.000
na Arte Americana contemporânea.

00:02:27.000 --> 00:02:29.000
Procurava exprimir

00:02:29.000 --> 00:02:31.000
as formas pelas quais a arte

00:02:31.000 --> 00:02:33.000
podia dar espaço a um diálogo,

00:02:33.000 --> 00:02:35.000
diálogo complicado,

00:02:35.000 --> 00:02:38.000
diálogo com muitos, muitos pontos para debate,

00:02:38.000 --> 00:02:40.000
e como o museu podia ser o espaço

00:02:40.000 --> 00:02:42.000
para este concurso de ideias.

00:02:42.000 --> 00:02:44.000
Esta exposição incluía

00:02:44.000 --> 00:02:46.000
mais de 20 artistas

00:02:46.000 --> 00:02:48.000
de várias idades e raças,

00:02:48.000 --> 00:02:51.000
mas todos olhando para a masculinidade negra

00:02:51.000 --> 00:02:54.000
de um ponto de vista muito particular.

00:02:57.000 --> 00:03:00.000
O que foi significativo nesta exposição

00:03:00.000 --> 00:03:02.000
foi a maneira pela qual

00:03:02.000 --> 00:03:05.000
me envolveu no meu papel

00:03:05.000 --> 00:03:07.000
como Curadora, como catalisadora,

00:03:07.000 --> 00:03:09.000
deste diálogo.

00:03:09.000 --> 00:03:11.000
Uma das coisas que aconteceram

00:03:11.000 --> 00:03:13.000
muito particularmente no decorrer desta exposição

00:03:13.000 --> 00:03:15.000
foi ser confrontada com a ideia

00:03:15.000 --> 00:03:17.000
de quão poderosas conseguem ser as imagens

00:03:17.000 --> 00:03:20.000
e o entendimento que as pessoas têm de si mesmas e dos outros.

NOTE Paragraph

00:03:20.000 --> 00:03:23.000
Estou a mostrar-vos duas obras, a da esquerda, por Leon Golub,

00:03:23.000 --> 00:03:26.000
a da direita por Robert Colescott.

00:03:26.000 --> 00:03:28.000
E ao longo da exposição,

00:03:28.000 --> 00:03:30.000
que era contenciosa, controversa

00:03:30.000 --> 00:03:32.000
e em última análise, para mim,

00:03:32.000 --> 00:03:34.000
uma mudança de vida,

00:03:34.000 --> 00:03:36.000
na minha percepção do que a arte devia ser,

00:03:36.000 --> 00:03:39.000
uma mulher veio ter comigo ao piso da galeria

00:03:39.000 --> 00:03:42.000
para manifestar a sua preocupação acerca da natureza

00:03:42.000 --> 00:03:44.000
de quão poderosas as imagens podiam ser

00:03:44.000 --> 00:03:46.000
e como nos compreendemos uns aos outros.

00:03:46.000 --> 00:03:48.000
E ela apontou para a obra à esquerda

00:03:48.000 --> 00:03:50.000
para me dizer quão problemática era esta imagem,

00:03:50.000 --> 00:03:53.000
por se relacionar, para ela, com a ideia de

00:03:53.000 --> 00:03:56.000
como os negros tinham sido representados.

00:03:56.000 --> 00:03:58.000
E ela apontou para a imagem à direita

00:03:58.000 --> 00:04:01.000
como um exemplo, para mim, do tipo de dignidade

00:04:01.000 --> 00:04:03.000
que precisava de ser retratado

00:04:03.000 --> 00:04:05.000
para combater as imagens dos meios de comunicação.

00:04:05.000 --> 00:04:08.000
Ela então atribuiu a estas obras identidades raciais,

00:04:08.000 --> 00:04:10.000
basicamente dizendo-me que a obra à direita,

00:04:10.000 --> 00:04:12.000
claramente, tinha sido feita por um artista negro,

00:04:12.000 --> 00:04:14.000
a obra à esquerda, claramente por um artista branco,

00:04:14.000 --> 00:04:16.000
quando, com efeito,

00:04:16.000 --> 00:04:18.000
esse era o caso oposto.

00:04:18.000 --> 00:04:20.000
Bob Colescott, artista Afro-Americano,

00:04:20.000 --> 00:04:22.000
Leon Golub, um artista branco.

00:04:22.000 --> 00:04:24.000
O objectivo disso, para mim, era

00:04:24.000 --> 00:04:27.000
dizer, naquele espaço, naquele momento,

00:04:27.000 --> 00:04:29.000
que eu realmente, mais que tudo,

00:04:29.000 --> 00:04:31.000
queria compreender

00:04:31.000 --> 00:04:34.000
como é que as imagens podiam funcionar, como é que as imagens realmente funcionavam,

00:04:34.000 --> 00:04:36.000
e como é que os artistas proporcionavam

00:04:36.000 --> 00:04:38.000
um espaço maior do que

00:04:38.000 --> 00:04:40.000
o que conseguiríamos imaginar nas nossas vidas do dia a dia

00:04:40.000 --> 00:04:43.000
para trabalhar totalmente estas imagens.

NOTE Paragraph

00:04:43.000 --> 00:04:46.000
Avanço rapidamente e encontro-me no Harlem,

00:04:46.000 --> 00:04:49.000
lar para muitos da América negra,

00:04:49.000 --> 00:04:52.000
muito o coração psíquico

00:04:52.000 --> 00:04:54.000
da experiência negra,

00:04:54.000 --> 00:04:57.000
realmente o lugar onde se deu toda a Renascença do Harlem.

00:04:58.000 --> 00:05:01.000
O Harlem hoje, como que a explicar-se

00:05:01.000 --> 00:05:04.000
e a reflectir sobre si mesmo nesta parte do século,

00:05:04.000 --> 00:05:06.000
olhando tanto para trás como para a frente.

00:05:06.000 --> 00:05:08.000
Costumo dizer que o Harlem é uma comunidade interessante

00:05:08.000 --> 00:05:10.000
porque, ao contrário de muitos outros lugares,

00:05:10.000 --> 00:05:12.000
considera-se no passado, presente

00:05:12.000 --> 00:05:14.000
e no futuro simultaneamente.

00:05:14.000 --> 00:05:16.000
Ninguém fala dele apenas no agora.

00:05:16.000 --> 00:05:19.000
É sempre no que foi e no que pode vir a ser.

00:05:19.000 --> 00:05:21.000
E, pensando nisso,

00:05:21.000 --> 00:05:23.000
então o meu segundo projecto, a segunda questão que levanto.

00:05:23.000 --> 00:05:25.000
Pode um museu

00:05:25.000 --> 00:05:27.000
ser um catalisador de uma comunidade?

00:05:27.000 --> 00:05:29.000
Pode um museu acolher artistas

00:05:29.000 --> 00:05:31.000
e permitir-lhes serem os agentes da mudança

00:05:31.000 --> 00:05:34.000
à medida que as comunidades se repensam a si mesmas?

00:05:34.000 --> 00:05:37.000
Este é o Harlem, na verdade, a 20 de Janeiro,

00:05:37.000 --> 00:05:40.000
reflectindo sobre si mesmo de uma maneira maravilhosa.

NOTE Paragraph

00:05:41.000 --> 00:05:43.000
Portanto, eu trabalho agora no Studio Museum no Harlem,

00:05:43.000 --> 00:05:45.000
reflectindo sobre as suas exposições,

00:05:45.000 --> 00:05:47.000
reflectindo sobre o que significa

00:05:47.000 --> 00:05:49.000
descobrir a possibilidade da arte.

00:05:49.000 --> 00:05:51.000
Agora, o que é que isto significa para alguns de vós?

00:05:51.000 --> 00:05:54.000
Em alguns casos, eu sei que muitos de vós

00:05:54.000 --> 00:05:56.000
estão envolvidos em diálogos interculturais,

00:05:56.000 --> 00:05:59.000
estão envolvidos em ideias de criatividade e inovação.

00:05:59.000 --> 00:06:02.000
Pensem no papel que os artistas podem desempenhar nisso.

00:06:02.000 --> 00:06:05.000
Esse é o tipo de incubação e apoio

00:06:05.000 --> 00:06:08.000
que viso, ao trabalhar com jovens artistas negros.

00:06:08.000 --> 00:06:10.000
Pensem nos artistas, não como fornecedores de conteúdo,

00:06:10.000 --> 00:06:12.000
embora eles possam ser brilhantes nisso,

00:06:12.000 --> 00:06:14.000
mas. mais uma vez, como verdadeiros catalisadores.

NOTE Paragraph

00:06:16.000 --> 00:06:19.000
O Studio Museum foi fundado no final da década de 60.

00:06:19.000 --> 00:06:22.000
E menciono isto porque é importante localizar

00:06:22.000 --> 00:06:24.000
esta prática na história,

00:06:24.000 --> 00:06:26.000
olhar para 1968,

00:06:26.000 --> 00:06:28.000
no incrível momento histórico que é,

00:06:28.000 --> 00:06:31.000
e pensar na trajectória que aconteceu desde então,

00:06:31.000 --> 00:06:34.000
pensar nas possibilidades que todos nós

00:06:34.000 --> 00:06:36.000
temos o privilégio de ter hoje,

00:06:36.000 --> 00:06:38.000
e imaginem que este museu

00:06:38.000 --> 00:06:40.000
que surgiu num momento de grande protesto,

00:06:40.000 --> 00:06:42.000
e que foi particularmente sobre

00:06:42.000 --> 00:06:44.000
o exame da história e do legado

00:06:44.000 --> 00:06:47.000
de importantes artistas Afro-Americanos

00:06:47.000 --> 00:06:49.000
para a história da arte neste país

00:06:49.000 --> 00:06:51.000
como Jacob Lawrence, Norman Lewis,

00:06:51.000 --> 00:06:53.000
Romare Beardon.

NOTE Paragraph

00:06:53.000 --> 00:06:55.000
E então, claro,

00:06:55.000 --> 00:06:57.000
para nos trazer aos dias de hoje.

00:06:57.000 --> 00:06:59.000
Em 1975, Mohammed Ali

00:06:59.000 --> 00:07:01.000
deu uma palestra na Universidade de Harvard.

00:07:01.000 --> 00:07:04.000
Depois da sua palestra, um estudante levantou-se e disse-lhe,

00:07:04.000 --> 00:07:06.000
"Dê-nos um poema."

00:07:06.000 --> 00:07:08.000
E Mohammed Ali disse, "Eu, Nós."

00:07:08.000 --> 00:07:11.000
Uma profunda afirmação acerca do individual e da comunidade,

00:07:11.000 --> 00:07:13.000
o espaço no qual agora,

00:07:13.000 --> 00:07:16.000
no meu projecto de descoberta, de reflexão sobre os artistas,

00:07:16.000 --> 00:07:18.000
de tentar definir

00:07:18.000 --> 00:07:20.000
o que poderia ser

00:07:20.000 --> 00:07:23.000
o movimento cultural artístico negro no século 21.

00:07:23.000 --> 00:07:25.000
O que é que isso poderia significar

00:07:25.000 --> 00:07:28.000
para os movimentos culturais em toda a parte neste momento

00:07:28.000 --> 00:07:30.000
o "Eu, Nós" parece

00:07:30.000 --> 00:07:32.000
incrivelmente presciente

00:07:32.000 --> 00:07:34.000
totalmente importante.

NOTE Paragraph

00:07:34.000 --> 00:07:36.000
Para este fim,

00:07:36.000 --> 00:07:39.000
o projecto específico que tornou isto possível para mim

00:07:39.000 --> 00:07:41.000
é uma série de exposições,

00:07:41.000 --> 00:07:43.000
todas intituladas com um "F",

00:07:43.000 --> 00:07:45.000
"Freestyle," "Frequency" e "Flow" ["Forma Livre", "Frequência" e "Fluir"],

00:07:45.000 --> 00:07:47.000
que se propuseram descobrir

00:07:47.000 --> 00:07:49.000
e definir

00:07:49.000 --> 00:07:52.000
os artistas jovens, negros, a trabalhar neste momento

00:07:52.000 --> 00:07:54.000
que desejo muitíssimo

00:07:54.000 --> 00:07:57.000
que continuem a trabalhar nos próximos anos.

00:07:57.000 --> 00:07:59.000
Esta série de exposições

00:07:59.000 --> 00:08:01.000
foi feita especificamente

00:08:01.000 --> 00:08:03.000
para tentar questionar

00:08:03.000 --> 00:08:05.000
a ideia do que significaria

00:08:05.000 --> 00:08:07.000
agora, neste ponto da história,

00:08:07.000 --> 00:08:10.000
ver a arte como uma catalisadora,

00:08:10.000 --> 00:08:12.000
o que significa agora, neste ponto da história,

00:08:12.000 --> 00:08:15.000
à medida que definimos e redefinimos a cultura,

00:08:15.000 --> 00:08:17.000
a cultura negra, especificamente no meu caso,

00:08:17.000 --> 00:08:19.000
mas a cultura, em geral.

00:08:19.000 --> 00:08:21.000
Eu designei este grupo de artistas

00:08:21.000 --> 00:08:24.000
à volta de uma ideia, que divulguei

00:08:24.000 --> 00:08:26.000
chamada de "pós-negro".

00:08:26.000 --> 00:08:28.000
Pretendi defini-los

00:08:28.000 --> 00:08:31.000
como artistas que surgiram e iniciaram o seu trabalho agora,

00:08:31.000 --> 00:08:34.000
com uma visão da história, mas começando neste momento, historicamente.

NOTE Paragraph

00:08:35.000 --> 00:08:38.000
É realmente neste sentido de descoberta

00:08:38.000 --> 00:08:41.000
que tenho um novo conjunto de questões a colocar.

00:08:41.000 --> 00:08:43.000
Este novo conjunto de questões é:

00:08:43.000 --> 00:08:45.000
O que é que significa, neste momento,

00:08:45.000 --> 00:08:48.000
ser Afro-Americano(a) na América?

00:08:48.000 --> 00:08:51.000
O que é que a obra de arte diz sobre isso?

00:08:51.000 --> 00:08:54.000
Onde é que um museu pode existir

00:08:54.000 --> 00:08:57.000
como o lugar para nós todos

00:08:57.000 --> 00:08:59.000
termos esta conversa?

00:08:59.000 --> 00:09:01.000
Realmente, o mais emocionante acerca disto

00:09:01.000 --> 00:09:04.000
é pensar sobre a energia e o entusiasmo

00:09:04.000 --> 00:09:06.000
que os jovens artistas conseguem trazer.

00:09:06.000 --> 00:09:08.000
As obras deles, para mim, são sobre,

00:09:08.000 --> 00:09:10.000
nem sempre, simplesmente apenas

00:09:10.000 --> 00:09:12.000
acerca da inovação estética

00:09:12.000 --> 00:09:15.000
que as suas mentes imaginam, que as suas visões criam

00:09:15.000 --> 00:09:17.000
e lançam no mundo,

00:09:17.000 --> 00:09:19.000
mas mais, talvez, de maior importância,

00:09:19.000 --> 00:09:21.000
através do entusiasmo da comunidade

00:09:21.000 --> 00:09:24.000
que eles criam como vozes importantes

00:09:24.000 --> 00:09:27.000
que nos permitirão hoje compreender a nossa situação,

00:09:27.000 --> 00:09:29.000
assim como no futuro.

00:09:29.000 --> 00:09:32.000
Eu sinto-me continuamente espantada

00:09:32.000 --> 00:09:34.000
pela forma como

00:09:34.000 --> 00:09:36.000
a questão da raça

00:09:36.000 --> 00:09:39.000
se leva em muitos lugares

00:09:39.000 --> 00:09:41.000
que não imaginamos possível.

00:09:41.000 --> 00:09:44.000
Eu sinto-me sempre maravilhada

00:09:44.000 --> 00:09:46.000
pelo modo como os artistas estão dispostos

00:09:46.000 --> 00:09:48.000
a fazê-lo no seu trabalho.

00:09:48.000 --> 00:09:50.000
É por isso que olho para a arte.

00:09:50.000 --> 00:09:52.000
É por isso que questiono a arte.

00:09:52.000 --> 00:09:55.000
É por isso que organizo exposições.

NOTE Paragraph

00:09:55.000 --> 00:09:57.000
Ora, esta exposição, como disse,

00:09:57.000 --> 00:10:00.000
de 40 jovens artistas, com obras executadas ao longo de oito anos,

00:10:00.000 --> 00:10:03.000
e para mim trata-se de ter em consideração as implicações.

00:10:04.000 --> 00:10:06.000
É considerar as implicações

00:10:06.000 --> 00:10:09.000
do que esta geração nos tem a dizer.

00:10:09.000 --> 00:10:12.000
É considerar o que é que significa para estes artistas

00:10:12.000 --> 00:10:14.000
encontrarem-se tanto no mundo, já que as obras deles viajam,

00:10:14.000 --> 00:10:16.000
como nas suas comunidades,

00:10:16.000 --> 00:10:19.000
como pessoas que estão a ver e a reflectir

00:10:19.000 --> 00:10:22.000
sobre os problemas que enfrentamos.

00:10:22.000 --> 00:10:24.000
É também acerca de reflectir sobre

00:10:24.000 --> 00:10:26.000
o espírito criativo e de o alimentar.

00:10:26.000 --> 00:10:28.000
E imaginem, particularmente na América urbana,

00:10:28.000 --> 00:10:31.000
acerca de alimentar o espírito.

NOTE Paragraph

00:10:31.000 --> 00:10:34.000
Ora, aonde é que isto talvez vá dar agora?

00:10:34.000 --> 00:10:37.000
Para mim, trata-se de reimaginar

00:10:37.000 --> 00:10:40.000
este discurso cultural num contexto internacional.

00:10:40.000 --> 00:10:43.000
Assim, a última iteração deste projecto

00:10:43.000 --> 00:10:45.000
foi chamada de "Flow" ["Fluir"],

00:10:45.000 --> 00:10:47.000
com a ideia agora de criar

00:10:47.000 --> 00:10:49.000
uma verdadeira rede

00:10:49.000 --> 00:10:51.000
de artistas à volta do mundo,

00:10:51.000 --> 00:10:53.000
com uma visão, não tanto

00:10:53.000 --> 00:10:56.000
a partir do Harlem para fora, mas transversalmente.

00:10:56.000 --> 00:10:59.000
E "Flow" concentrava-se em artistas nascidos no continente Africano.

00:10:59.000 --> 00:11:02.000
E porque muitos de nós pensamos sobre esse continente

00:11:02.000 --> 00:11:04.000
e reflectimos sobre o seu significado

00:11:04.000 --> 00:11:06.000
para nós todos no século 21,

00:11:06.000 --> 00:11:08.000
comecei essa reflexão olhando

00:11:08.000 --> 00:11:10.000
através de artistas, através de obras de arte,

00:11:10.000 --> 00:11:13.000
e imaginando o que podem eles dizer-nos acerca do futuro,

00:11:13.000 --> 00:11:16.000
o que nos dizem acerca do nosso futuro,

00:11:16.000 --> 00:11:19.000
e o que eles criam no sentido de

00:11:19.000 --> 00:11:22.000
nos oferecer esta óptima possibilidade de observar

00:11:22.000 --> 00:11:24.000
o emergir daquele continente como parte

00:11:24.000 --> 00:11:26.000
do nosso diálogo maior.

00:11:26.000 --> 00:11:28.000
Portanto, o que é que eu descubro

NOTE Paragraph

00:11:28.000 --> 00:11:30.000
quando olho para as obras de arte?

00:11:30.000 --> 00:11:32.000
O que é que eu penso

00:11:32.000 --> 00:11:34.000
quando reflicto acerca da arte?

00:11:34.000 --> 00:11:36.000
Eu sinto que o privilégio que tenho tido como Curadora

00:11:36.000 --> 00:11:39.000
não é apenas a descoberta de novas obras,

00:11:39.000 --> 00:11:41.000
a descoberta de obras emocionantes,

00:11:41.000 --> 00:11:43.000
mas, realmente, tem sido

00:11:43.000 --> 00:11:45.000
o que tenho descoberto sobre mim mesma,

00:11:45.000 --> 00:11:47.000
e o que eu posso oferecer

00:11:47.000 --> 00:11:49.000
no espaço de uma exposição,

00:11:49.000 --> 00:11:52.000
falar sobre beleza, falar sobre poder,

00:11:52.000 --> 00:11:54.000
falar sobre nós próprios,

00:11:54.000 --> 00:11:57.000
e conversar e falar uns com os outros.

00:11:57.000 --> 00:12:00.000
É o que me faz levantar todos os dias

00:12:00.000 --> 00:12:02.000
e querer reflectir sobre

00:12:02.000 --> 00:12:05.000
esta geração de artistas negros e de artistas à volta do mundo.

NOTE Paragraph

00:12:05.000 --> 00:12:07.000
Obrigada.