WEBVTT

00:00:01.000 --> 00:00:04.000
Гениальный драматург, Эдриен Кеннеди,

00:00:04.000 --> 00:00:06.000
назвала свою автобиографичную книгу

00:00:06.000 --> 00:00:08.000
«Люди, которые привели меня к написанию пьес».

00:00:08.000 --> 00:00:10.000
Если бы я написала автобиографию,

00:00:10.000 --> 00:00:12.000
то назвала бы ее

00:00:12.000 --> 00:00:14.000
«Художники, которые привели меня к созданию выставок»,

00:00:14.000 --> 00:00:16.000
потому что моя работа,

00:00:16.000 --> 00:00:19.000
связанная с пониманием искусства и культуры,

00:00:19.000 --> 00:00:22.000
стала следствием изучения художников,

00:00:22.000 --> 00:00:25.000
того, какие смыслы они создают,

00:00:25.000 --> 00:00:27.000
что они делают и кто они есть.

00:00:28.000 --> 00:00:30.000
Джей Джей из сериала «Хорошие времена»

00:00:30.000 --> 00:00:33.000
(Аплодисменты)

00:00:33.000 --> 00:00:35.000
Безусловно, многим он известен

00:00:35.000 --> 00:00:37.000
благодаря его фразе «дай-но-майт».

00:00:37.000 --> 00:00:39.000
Но, возможно, более знаменательным является то,

00:00:39.000 --> 00:00:42.000
что он – первый «чёрный» актёр телевидения,

00:00:42.000 --> 00:00:44.000
выступающий в прайм-тайм.

00:00:45.000 --> 00:00:47.000
Жан-Мишель Баския

00:00:47.000 --> 00:00:49.000
очень важен для меня потому,

00:00:49.000 --> 00:00:52.000
что он был первым художником-современником,

00:00:52.000 --> 00:00:54.000
показавшим мне возможность того,

00:00:54.000 --> 00:00:57.000
кем я могу стать и чем я могу заниматься.

NOTE Paragraph

00:00:57.000 --> 00:01:00.000
Мой общий проект – об искусстве,

00:01:00.000 --> 00:01:02.000
об искусстве чернокожих художников в частности,

00:01:02.000 --> 00:01:04.000
и о пути, в котором искусство

00:01:04.000 --> 00:01:06.000
может изменить наш образ мышления

00:01:06.000 --> 00:01:08.000
о культуре и нас самих

00:01:08.000 --> 00:01:11.000
в общем.

00:01:11.000 --> 00:01:13.000
Мне наиболее интересны художники,

00:01:13.000 --> 00:01:16.000
которые понимают и переосмысливают историю,

00:01:16.000 --> 00:01:18.000
которые думают о себе

00:01:18.000 --> 00:01:20.000
в контексте

00:01:20.000 --> 00:01:22.000
целого мира искусства,

00:01:22.000 --> 00:01:24.000
но при этом открывают новые смыслы

00:01:24.000 --> 00:01:27.000
для нашего обдумывания и понимания.

00:01:27.000 --> 00:01:30.000
Я представляю вам двух художников, Гленн Лигон и Кэрол Уолкер.

00:01:30.000 --> 00:01:33.000
Это лишь два художника из множества тех,

00:01:33.000 --> 00:01:36.000
кто формулируют важнейшие вопросы, которые я бы хотела задать

00:01:36.000 --> 00:01:38.000
миру как куратор [музея].

00:01:38.000 --> 00:01:41.000
Я увлеклась идеей,

00:01:41.000 --> 00:01:43.000
почему и как

00:01:43.000 --> 00:01:46.000
я могла бы создать новый рассказ –

00:01:46.000 --> 00:01:48.000
новый рассказ в истории искусства

00:01:48.000 --> 00:01:50.000
и новый рассказ в истории мира.

00:01:50.000 --> 00:01:52.000
Я знала: чтобы осуществить это,

00:01:52.000 --> 00:01:55.000
я должна понять, как работают художники,

00:01:55.000 --> 00:01:57.000
и рассматривать их студию

00:01:57.000 --> 00:01:59.000
как лабораторию,

00:01:59.000 --> 00:02:01.000
а затем представить

00:02:01.000 --> 00:02:04.000
Музей-студию как исследовательский центр

00:02:04.000 --> 00:02:07.000
и рассматривать выставку

00:02:07.000 --> 00:02:10.000
как чистый лист бумаги, как бы задавая вопросы

00:02:10.000 --> 00:02:12.000
и предоставляя пространство

00:02:12.000 --> 00:02:15.000
для поиска и размышления над ответами.

NOTE Paragraph

00:02:15.000 --> 00:02:17.000
В 1994 году,

00:02:17.000 --> 00:02:19.000
будучи куратором в Музее [американского искусства] Уитни,

00:02:19.000 --> 00:02:21.000
я организовала выставку под названием «Черные мужчины».

00:02:21.000 --> 00:02:23.000
Она рассказывала о пересечении

00:02:23.000 --> 00:02:25.000
рас и полов

00:02:25.000 --> 00:02:27.000
в современном американском искусстве.

00:02:27.000 --> 00:02:29.000
Целью выставки было выражение

00:02:29.000 --> 00:02:31.000
способов, с помощью которых искусство

00:02:31.000 --> 00:02:33.000
давало пространство для диалога,

00:02:33.000 --> 00:02:35.000
диалога сложного,

00:02:35.000 --> 00:02:38.000
со множеством точек прикосновения.

00:02:38.000 --> 00:02:40.000
[Ещё одна цель] – как музей мог бы стать таким пространством

00:02:40.000 --> 00:02:42.000
для обмена идеями.

00:02:42.000 --> 00:02:44.000
Эта выставка включала

00:02:44.000 --> 00:02:46.000
работы более 20 художников

00:02:46.000 --> 00:02:48.000
различных возрастов и рас,

00:02:48.000 --> 00:02:51.000
но все они рассматривали «чёрную» мужественность

00:02:51.000 --> 00:02:54.000
с конкретной точки зрения.

00:02:57.000 --> 00:03:00.000
Для меня эта выставка была значительна тем,

00:03:00.000 --> 00:03:02.000
каким именно образом

00:03:02.000 --> 00:03:05.000
я исполняла свою роль

00:03:05.000 --> 00:03:07.000
куратора и катализатора

00:03:07.000 --> 00:03:09.000
этого диалога.

00:03:09.000 --> 00:03:11.000
Одним из очень ярких моментов для меня

00:03:11.000 --> 00:03:13.000
в ходе выставки

00:03:13.000 --> 00:03:15.000
явилось осознание того,

00:03:15.000 --> 00:03:17.000
насколько сильными могут быть картины

00:03:17.000 --> 00:03:20.000
и глубоким понимание людьми себя и друг друга.

NOTE Paragraph

00:03:20.000 --> 00:03:23.000
Вот две картины. Та, что справа, – работа Леона Голуба,

00:03:23.000 --> 00:03:26.000
слева – Роберта Коулскотта.

00:03:26.000 --> 00:03:28.000
Эта выставка оказалась спорной и противоречивой.

00:03:28.000 --> 00:03:30.000
В конечном итоге,

00:03:30.000 --> 00:03:32.000
она

00:03:32.000 --> 00:03:34.000
изменила мою жизнь

00:03:34.000 --> 00:03:36.000
и моё представление о том, что такое искусство.

00:03:36.000 --> 00:03:39.000
Во время выставки ко мне подошла женщина

00:03:39.000 --> 00:03:42.000
и выразила своё отношение к тому,

00:03:42.000 --> 00:03:44.000
насколько сильны могут быть картины

00:03:44.000 --> 00:03:46.000
и как мы понимаем друг друга.

00:03:46.000 --> 00:03:48.000
И, указав на работу слева,

00:03:48.000 --> 00:03:50.000
она заметила, как сильно эта картина затронула проблему.

00:03:50.000 --> 00:03:53.000
Для неё она была символом того,

00:03:53.000 --> 00:03:56.000
как принято изображать чёрных людей.

00:03:56.000 --> 00:03:58.000
Потом она указала на картину справа

00:03:58.000 --> 00:04:01.000
как на образец для подражания:

00:04:01.000 --> 00:04:03.000
как надо [их] изображать,

00:04:03.000 --> 00:04:05.000
чтобы изменить представление СМИ о них.

00:04:05.000 --> 00:04:08.000
Затем она отметила в этих работах расовые различия,

00:04:08.000 --> 00:04:10.000
в основном, то, что работа справа,

00:04:10.000 --> 00:04:12.000
несомненно, создана «чёрным» художником

00:04:12.000 --> 00:04:14.000
а работа слева – «белым».

00:04:14.000 --> 00:04:16.000
На самом же деле

00:04:16.000 --> 00:04:18.000
всё было наоборот:

00:04:18.000 --> 00:04:20.000
Боб Коулскотт – афро-американский художник,

00:04:20.000 --> 00:04:22.000
а Леон Голуб – «белый» художник.

00:04:22.000 --> 00:04:24.000
И тогда в тот момент

00:04:24.000 --> 00:04:27.000
и в том месте меня,

00:04:27.000 --> 00:04:29.000
как никогда, охватило желание

00:04:29.000 --> 00:04:31.000
понять,

00:04:31.000 --> 00:04:34.000
как могут влиять и как влияют картины,

00:04:34.000 --> 00:04:36.000
и как художники способны

00:04:36.000 --> 00:04:38.000
выйти за границы

00:04:38.000 --> 00:04:40.000
привычного нам пространства,

00:04:40.000 --> 00:04:43.000
чтобы воздействовать с помощью этих картин.

NOTE Paragraph

00:04:43.000 --> 00:04:46.000
В скором времени я оказалась в Гарлеме –

00:04:46.000 --> 00:04:49.000
доме для многих черных американцев,

00:04:49.000 --> 00:04:52.000
в самом сердце

00:04:52.000 --> 00:04:54.000
черного опыта,

00:04:54.000 --> 00:04:57.000
месте, где существует настоящая Эпоха Возрождения Гарлема.

00:04:58.000 --> 00:05:01.000
Гарлем, утверждаясь

00:05:01.000 --> 00:05:04.000
и осмысливая себя во времени настоящем,

00:05:04.000 --> 00:05:06.000
одновременно смотрит в прошлое и будущее.

00:05:06.000 --> 00:05:08.000
Я всегда говорю, что Гарлем – любопытное сообщество,

00:05:08.000 --> 00:05:10.000
потому что, в отличие от многих других мест,

00:05:10.000 --> 00:05:12.000
оно думает о себе в прошлом, настоящем

00:05:12.000 --> 00:05:14.000
и будущем одновременно.

00:05:14.000 --> 00:05:16.000
Никто не говорит о нем только в контексте настоящего.

00:05:16.000 --> 00:05:19.000
Это всегда разговоры о том, каким он был и каким он будет.

00:05:19.000 --> 00:05:21.000
Когда я размышляла о нём,

00:05:21.000 --> 00:05:23.000
я пришла к моему второму проекту. Это второй вопрос:

00:05:23.000 --> 00:05:25.000
Может ли музей

00:05:25.000 --> 00:05:27.000
быть катализатором в сообществе?

00:05:27.000 --> 00:05:29.000
Может ли музей стать домом для художников

00:05:29.000 --> 00:05:31.000
и дать им возможность быть посредниками в процессе

00:05:31.000 --> 00:05:34.000
переосмысления сообществами самих себя?

00:05:34.000 --> 00:05:37.000
Это Гарлем, 20 января:

00:05:37.000 --> 00:05:40.000
он о себе замечательного мнения.

NOTE Paragraph

00:05:41.000 --> 00:05:43.000
Так что сейчас я работаю в Музее-студии в Гарлеме,

00:05:43.000 --> 00:05:45.000
планирую там выставки

00:05:45.000 --> 00:05:47.000
и размышляю над тем, что значит

00:05:47.000 --> 00:05:49.000
открывать возможности искусства.

00:05:49.000 --> 00:05:51.000
Что же это значит для вас?

00:05:51.000 --> 00:05:54.000
В некоторых случаях, я знаю, что многие из вас

00:05:54.000 --> 00:05:56.000
участвуют в межкультурных диалогах,

00:05:56.000 --> 00:05:59.000
затрагивающих идеи креативности и инноваций.

00:05:59.000 --> 00:06:02.000
Задумайтесь, какую роль в этом могут играть художники?

00:06:02.000 --> 00:06:05.000
В своей работе я пытаюсь защищать и поддерживать

00:06:05.000 --> 00:06:08.000
молодых «чёрных» художников.

00:06:08.000 --> 00:06:10.000
Подумайте о художниках не как о поставщиках содержания,

00:06:10.000 --> 00:06:12.000
хотя они могут быть великолепны в этой роли,

00:06:12.000 --> 00:06:14.000
но, опять-таки, как о катализаторах.

NOTE Paragraph

00:06:16.000 --> 00:06:19.000
Музей-студия был основан в конце 60-х.

00:06:19.000 --> 00:06:22.000
Я поднимаю эту тему потому, что важно правильно

00:06:22.000 --> 00:06:24.000
определить место такой практики в истории:

00:06:24.000 --> 00:06:26.000
важно изучить

00:06:26.000 --> 00:06:28.000
невероятные исторические события 1968 года

00:06:28.000 --> 00:06:31.000
и события, произошедшие после этого.

00:06:31.000 --> 00:06:34.000
Важно задуматься над возможностями, которые

00:06:34.000 --> 00:06:36.000
открыты для нас сегодня,

00:06:36.000 --> 00:06:38.000
и понять, что этот музей,

00:06:38.000 --> 00:06:40.000
созданный в момент большого протеста,

00:06:40.000 --> 00:06:42.000
стал одним из ведущих в сфере

00:06:42.000 --> 00:06:44.000
исследования истории и наследия

00:06:44.000 --> 00:06:47.000
значимых афро-американских художников

00:06:47.000 --> 00:06:49.000
в истории искусства США.

00:06:49.000 --> 00:06:51.000
Это художники Джейкоб Лоренс, Норман, Льюис,

00:06:51.000 --> 00:06:53.000
Ромар Бирдон.

NOTE Paragraph

00:06:53.000 --> 00:06:55.000
И затем, конечно,

00:06:55.000 --> 00:06:57.000
вернуться в день сегодняшний.

00:06:57.000 --> 00:06:59.000
В 1975 Мухаммед Али

00:06:59.000 --> 00:07:01.000
читал лекцию в Университете Гарварда.

00:07:01.000 --> 00:07:04.000
После лекции к нему подошел студент и сказал:

00:07:04.000 --> 00:07:06.000
«Прочитай нам стихотворение».

00:07:06.000 --> 00:07:08.000
И Мухаммед ответил: «Я, мы».

00:07:08.000 --> 00:07:11.000
Это глубокое высказывание о личности и обществе,

00:07:11.000 --> 00:07:13.000
в пространстве которого я работаю,

00:07:13.000 --> 00:07:16.000
открывая и размышляя о художниках,

00:07:16.000 --> 00:07:18.000
чтобы определить,

00:07:18.000 --> 00:07:20.000
что могло бы стать

00:07:20.000 --> 00:07:23.000
культурным движением «чёрного» искусства 21 века.

00:07:23.000 --> 00:07:25.000
Что касается значимости «Я и Мы»

00:07:25.000 --> 00:07:28.000
для всех современных культурных движений,

00:07:28.000 --> 00:07:30.000
то оно кажется

00:07:30.000 --> 00:07:32.000
невероятно пророческим

00:07:32.000 --> 00:07:34.000
и абсолютно важным.

NOTE Paragraph

00:07:34.000 --> 00:07:36.000
Наконец,

00:07:36.000 --> 00:07:39.000
специальным проектом, который дал мне возможность [осуществить мою идею]

00:07:39.000 --> 00:07:41.000
стала серия выставок,

00:07:41.000 --> 00:07:43.000
названия которых начинались с буквы Ф:

00:07:43.000 --> 00:07:45.000
«Фристайл», «Фриквенси» (частота) и «Флоу» (поток).

00:07:45.000 --> 00:07:47.000
Они открывали

00:07:47.000 --> 00:07:49.000
и характеризовали

00:07:49.000 --> 00:07:52.000
современных молодых «черных» художников

00:07:52.000 --> 00:07:54.000
которые, как я уверена,

00:07:54.000 --> 00:07:57.000
будут продолжать свою работу и через много лет.

00:07:57.000 --> 00:07:59.000
Целью этих выставок

00:07:59.000 --> 00:08:01.000
было

00:08:01.000 --> 00:08:03.000
проверить и исследовать

00:08:03.000 --> 00:08:05.000
идею о том, что значит

00:08:05.000 --> 00:08:07.000
сейчас, в данный исторический момент,

00:08:07.000 --> 00:08:10.000
рассматривать искусство как катализатор.

00:08:10.000 --> 00:08:12.000
Что это значит сейчас, в данный исторический момент,

00:08:12.000 --> 00:08:15.000
по мере того, как мы определяем и переопределяем культуру,

00:08:15.000 --> 00:08:17.000
«чёрную» культуру в моем случае

00:08:17.000 --> 00:08:19.000
и культуру вообще.

00:08:19.000 --> 00:08:21.000
Я охарактеризовала

00:08:21.000 --> 00:08:24.000
эту группу художников

00:08:24.000 --> 00:08:26.000
как «пост-чёрные».

00:08:26.000 --> 00:08:28.000
К этой группе я отнесла

00:08:28.000 --> 00:08:31.000
художников, которые начали свою работу в настоящий исторический момент,

00:08:31.000 --> 00:08:34.000
но с оглядкой на прошлое.

NOTE Paragraph

00:08:35.000 --> 00:08:38.000
Именно в этом смысле открытия

00:08:38.000 --> 00:08:41.000
у меня появился целый ряд новых вопросов.

00:08:41.000 --> 00:08:43.000
Например, таких:

00:08:43.000 --> 00:08:45.000
Что значит, прямо сейчас,

00:08:45.000 --> 00:08:48.000
быть афро-американцем в Америке?

00:08:48.000 --> 00:08:51.000
Что могут работы художников сказать об этом?

00:08:51.000 --> 00:08:54.000
Где мог бы существовать музей,

00:08:54.000 --> 00:08:57.000
который стал бы для нас

00:08:57.000 --> 00:08:59.000
местом проведения такого диалога?

00:08:59.000 --> 00:09:01.000
Самое захватывающее во всём этом –

00:09:01.000 --> 00:09:04.000
это энергия и восхищение,

00:09:04.000 --> 00:09:06.000
которые могут дать молодые художники.

00:09:06.000 --> 00:09:08.000
Для меня их работы –

00:09:08.000 --> 00:09:10.000
правда, не всегда –

00:09:10.000 --> 00:09:12.000
об эстетических новшествах,

00:09:12.000 --> 00:09:15.000
которые они воображают в своём мышлении, создают в своём мировоззрении

00:09:15.000 --> 00:09:17.000
и затем открывают миру.

00:09:17.000 --> 00:09:19.000
Но гораздо важнее

00:09:19.000 --> 00:09:21.000
то движение в сообществе,

00:09:21.000 --> 00:09:24.000
которое они создают, так как их мнение весомо.

00:09:24.000 --> 00:09:27.000
Это позволяет нам понять наше положение как сегодня,

00:09:27.000 --> 00:09:29.000
так и в будущем.

00:09:29.000 --> 00:09:32.000
Я продолжаю поражаться

00:09:32.000 --> 00:09:34.000
тому, как

00:09:34.000 --> 00:09:36.000
расовая проблема

00:09:36.000 --> 00:09:39.000
проявляется во многих вопросах,

00:09:39.000 --> 00:09:41.000
где мы и не ожидаем ее увидеть.

00:09:41.000 --> 00:09:44.000
И я всегда удивляюсь

00:09:44.000 --> 00:09:46.000
тем способам, которыми художники выражают ее

00:09:46.000 --> 00:09:48.000
в своих работах.

00:09:48.000 --> 00:09:50.000
Вот почему я исследую искусство.

00:09:50.000 --> 00:09:52.000
Вот почему я задаю вопросы об искусстве.

00:09:52.000 --> 00:09:55.000
Вот почему я организую выставки.

NOTE Paragraph

00:09:55.000 --> 00:09:57.000
Как я уже сказала, эта выставка

00:09:57.000 --> 00:10:00.000
включает работы 40 молодых художников за 8-летний период.

00:10:00.000 --> 00:10:03.000
Для меня она означает размышление над смыслом.

00:10:04.000 --> 00:10:06.000
Она размышляет над смыслом того,

00:10:06.000 --> 00:10:09.000
что это поколение может сказать нам.

00:10:09.000 --> 00:10:12.000
Она размышляет над смыслом того, что значит для этих художников

00:10:12.000 --> 00:10:14.000
быть одновременно частью всего мира, поскольку их работы путешествуют,

00:10:14.000 --> 00:10:16.000
и частью своего сообщества;

00:10:16.000 --> 00:10:19.000
быть теми, кто исследует и думает

00:10:19.000 --> 00:10:22.000
о вопросах, которые стоят перед нами.

00:10:22.000 --> 00:10:24.000
Эта выставка также о творческом духе

00:10:24.000 --> 00:10:26.000
и его воспитании.

00:10:26.000 --> 00:10:28.000
Только представьте себе – о воспитании духа

00:10:28.000 --> 00:10:31.000
в городской Америке.

NOTE Paragraph

00:10:31.000 --> 00:10:34.000
К чему это может привести сегодня?

00:10:34.000 --> 00:10:37.000
Я думаю, к переосмыслению

00:10:37.000 --> 00:10:40.000
этого культурного дискурса в международном контексте.

00:10:40.000 --> 00:10:43.000
Последняя серия этого проекта

00:10:43.000 --> 00:10:45.000
называется «Поток».

00:10:45.000 --> 00:10:47.000
Её идея была в создании

00:10:47.000 --> 00:10:49.000
реальной мировой сети

00:10:49.000 --> 00:10:51.000
художников,

00:10:51.000 --> 00:10:53.000
которые действительно ищут смысл, причём не только

00:10:53.000 --> 00:10:56.000
в Гарлеме или его окрестностях, но везде.

00:10:56.000 --> 00:10:59.000
И «Поток» обращен на художников, родившихся в Африке.

00:10:59.000 --> 00:11:02.000
Так как многие из нас думают об этом континенте

00:11:02.000 --> 00:11:04.000
и его значении

00:11:04.000 --> 00:11:06.000
в 21 веке,

00:11:06.000 --> 00:11:08.000
я начала смотреть [на мир]

00:11:08.000 --> 00:11:10.000
глазами художников, через их работы

00:11:10.000 --> 00:11:13.000
и представлять, что они могут поведать нам о будущем,

00:11:13.000 --> 00:11:16.000
что они говорят о нашем будущем

00:11:16.000 --> 00:11:19.000
и что они создают,

00:11:19.000 --> 00:11:22.000
предоставляя нам эту уникальную возможность наблюдать,

00:11:22.000 --> 00:11:24.000
как этот континент становится частью

00:11:24.000 --> 00:11:26.000
нашего большого диалога.

00:11:26.000 --> 00:11:28.000
Итак, что я открываю,

NOTE Paragraph

00:11:28.000 --> 00:11:30.000
когда смотрю на работы?

00:11:30.000 --> 00:11:32.000
О чём я думаю,

00:11:32.000 --> 00:11:34.000
когда я думаю об искусстве?

00:11:34.000 --> 00:11:36.000
Я чувствую, что те премущества, которые я получаю как куратор,

00:11:36.000 --> 00:11:39.000
состоят не только в том, чтобы открыть новые работы,

00:11:39.000 --> 00:11:41.000
новые невероятные работы,

00:11:41.000 --> 00:11:43.000
но, на самом деле, они состоят в том,

00:11:43.000 --> 00:11:45.000
что я открываю в себе,

00:11:45.000 --> 00:11:47.000
что я могу предложить

00:11:47.000 --> 00:11:49.000
в контексте данной выставки,

00:11:49.000 --> 00:11:52.000
что могу рассказать о красоте, силе,

00:11:52.000 --> 00:11:54.000
рассказать о нас

00:11:54.000 --> 00:11:57.000
и вести диалог со зрителями.

00:11:57.000 --> 00:12:00.000
Именно это заставляет меня просыпаться каждый день

00:12:00.000 --> 00:12:02.000
и пробуждает желание размышлять

00:12:02.000 --> 00:12:05.000
об этом поколении черных художников и художников по всему миру.

NOTE Paragraph

00:12:05.000 --> 00:12:07.000
Спасибо.